Axé (muzyka)

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
axé
Pochodzenie

sambaforrófrevomaracatucandombléijexásamba-reggaerockpop

Czas i miejsce powstania

lata 80. XX w., Salvador, Brazylia

Instrumenty

gitara elektryczna, bębny afrykańskie

Axé – styl tanecznej muzyki brazylijskiej z lat 80. XX wieku.

Styl muzyczny powstał w Salvador da Bahia na północnym wschodzie Brazylii. Narodził się w latach 80. XX wieku dzięki połączeniu takich gatunków jak: ijexá, samba, samba-reggae, frevo, reggae, merengue, forró, rock, rytmów candomblé oraz innych rytmów afrobrazylijskich i afrolatynoskich. Początkowo muzykę axé grano podczas karnawału w Salvadorze[1].

Słowo axé pochodzi z języka joruba i jest rytualnym pozdrowieniem w lokalnych religiach candomblé i umbanda. Oznacza „pozytywną energię[2].

Kiedy Daniela Mercury, wydawszy album „Canto da Cidade” w 1992 roku stała się znana w całej Brazylii, nazwa axé zaczęła być kojarzona obiegowo z całą muzyką Salvadoru, co jest błędne, ponieważ istnieje tu wiele innych gatunków muzyki, na przykład samba-reggae, samba de roda, pagode baiano i inne[3].

Przemysł muzyczny wydawał w latach 90. XX wieku liczne utwory z tego nurtu. „Fala axé” przetoczyła się przez Brazylię z punktem kulminacyjnym w 1998 roku i spopularyzowała zespoły grające ten gatunek w całym kraju.

Muzyka axé jest wykonywana przez następujących artystów: Daniela Mercury, Márcia Freire, Ivete Sangalo, Claudia Leitte, Margareth Menezes, Asa de Águia, Chiclete com Banana i innych.

Historia[edytuj | edytuj kod]

Początków muzyki axé należy szukać w latach 50. XX wieku, kiedy to podczas karnawału w Salvadorze, Dodô i Osmar wystąpili na platformie Forda 1929, grając frevo na gitarach elektrycznych (nazywanych gitarami z Bahia). W ten sposób narodził się jeden z symboli muzyki axé oraz karnawału, czyli trios elétricos (ciężarówki z głośnikami i platformami, na których występują artyści). W 1968 r. Caetano Veloso rozpowszechnił tę formę karnawałowego wyrazu w swojej piosence Atrás do Trio Elétrico. Następnym krokiem było dodanie tekstu do muzyki instrumentalnej, wykonywanej podczas karnawału i ten krok uczynił w latach 70. Moraes Moreira z grupy Novos Baianos[4].

Ivete Sangalo – piosenkarka śpiewająca w stylu axé

Równocześnie z rozwojem trios elétricos powstawały i rozwijały się w Salvadorze bloki afro: Badauê, Ilê Ayê, Muzenza, Ara Ketu, Olodum oraz założony wcześniej blok afoxé Filhos de Gandhy (ich członkiem był Gilberto Gil). Bloki te grały muzykę afrykańską (ijexá), brazylijską (samba i maracatu) oraz karaibską (merengue). Olodum rozwinął także inny gatunek muzyczny o nazwie samba-reggae.

W 1974 r. w Salvadorze utworzono grupę Ilê Aiyê, która w swoich karnawałowych występach odwoływała się do afrobrazylijskiej religii candomblé. Ilê Aiyê zyskała ogromną popularność oraz licznych naśladowców[5]. Afrykańskie wpływy, stroje i symbole stały się widoczne podczas występów takich bloków, jak Timbalada oraz wymienionych wcześniej Olodum i Filhos de Gandhy.

Muzyka axé w obecnym kształcie powstała w latach 80. XX wieku podczas karnawału w Salvadorze. Same imprezy karnawałowe z udziałem trios elétricos były już wówczas rozpowszechnione i podczas zabawy dominowała muzyka forró, reggae, maracatu i frevo. Z połączenia tych rytmów narodziło się axé.[6]

Za pierwszą piosenkę nowego nurtu jest uznawana Fricote (Nega do cabelo duro), skomponowana przez Paulinho Camafeu i wykonywana przez Luiza Caldasa. Z chwilą powstania tej piosenki w 1985 r. został oficjalnie zapoczątkowany gatunek axé. W 1987 r. dziennikarz Hagamenon Brito zdefiniował wszystkie rodzaje muzyki wykonywanej z udziałem trios elétricos jako axé.[7]

Do wachlarza muzyki axé dołączył również pop. W 1992 roku zespół Ara Ketu nagrał płytę, na której słychać nie tylko afrykańskie bębny, ale też muzykę elektroniczną. W tym samym roku Daniela Mercury wydała album O Canto da Cidade, który był wielkim sukcesem w Brazylii i rozsławił muzykę axé w całym kraju. Do nowego nurtu przyłączały się kolejne zespoły i artyści.

Zespoły grające axé[edytuj | edytuj kod]

Piosenkarze axé[edytuj | edytuj kod]

Daniela Mercury podczas karnawału w Salvadorze

Utwory[edytuj | edytuj kod]

  • Ilê Ayê – Gilberto Gil
  • Fricote – Luís Caldas
  • Eu Sou Negão – Gerônimo
  • Salvador Não Inerte – Olodum
  • Madagascar Olodum – Banda Reflexus
  • Meia Lua Inteira – Caetano Veloso
  • O Canto da Cidade – Daniela Mercury
  • É o Bicho – Ricardo Chaves
  • Cara Caramba – Chiclete com Banana
  • Milla – Netinho
  • A Namorada – Carlinhos Brown
  • Água Mineral – Timbalada
  • É o Tchan – Gera Samba
  • Dança do Bumbum – É o Tchan
  • Liberar Geral – Terrasamba
  • Mal Acostumado – Araketu
  • Dança da Sensual – Banda Cheiro de Amor

Przypisy[edytuj | edytuj kod]

  1. Bahia » Música [online], www.bahia.com.br [dostęp 2017-04-14] [zarchiwizowane z adresu 2017-03-06] (port. braz.).
  2. O Livro Essencial de Umbanda, Ademir Barbosa.
  3. G1 > Música – NOTÍCIAS – G1 lista 15 músicas para entender o axé e o carnaval baiano [online], g1.globo.com [dostęp 2017-04-14] (port. braz.).
  4. Cliquemusic: Gênero: Axé-music [online], cliquemusic.uol.com.br [dostęp 2017-04-14] (port.).
  5. Contributing Reporter, The Story of Axé Music in Brazil | The Rio Times | Brazil News, „The Rio Times”, 6 marca 2012 [dostęp 2017-04-14] (ang.).
  6. Você sabe como surgiu o axé music? Conheça a história deste ritmo baiano! | Shopping Bela Vista [online] [dostęp 2017-04-14] [zarchiwizowane z adresu 2017-07-03].
  7. A origem do axé music, gênero musical brasileiro – Estudo Prático, „Estudo Prático”, 13 lipca 2016 [dostęp 2017-04-14] (port. braz.).