Henryk Wieniawski

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
Henryk Wieniawski
ilustracja
Data i miejsce urodzenia

10 lipca 1835
Lublin

Pochodzenie

polskie

Data i miejsce śmierci

31 marca 1880
Moskwa

Instrumenty

skrzypce

Gatunki

muzyka poważna, muzyka romantyczna

Zawód

kompozytor, skrzypek, pedagog

Henryk Wieniawski (ur. 10 lipca 1835 w Lublinie, zm. 31 marca 1880 w Moskwie) – polski kompozytor, skrzypek i pedagog. Jeden z najwybitniejszych polskich skrzypków i kompozytorów w historii[1][2].

Życie prywatne[edytuj | edytuj kod]

Brat Józefa (pianisty) i Juliana (prozaika)[1]. Żonaty z Angielką Isabelle Bessie-Hampton (siostrzenicą irlandzkiego pianisty i kompozytora George’a A. Osborne’a), od 1860 roku do swojej śmierci. Małżeństwo doczekało się jednej córki, Régine Wieniawski, znanej pod pseudonimem Poldowski, urodzonej 16 maja 1879 roku w mieście Ixelles w Brukseli, gdzie Wieniawski osiadł podczas pracy w miejscowym konserwatorium[3].

Życiorys[edytuj | edytuj kod]

Dziadek Henryka Wieniawskiego, narodowości żydowskiej, Herszek Mejer Helman był cyrulikiem z Wieniawy (przedmieście Lublina)[4]. Ojciec – Wolf Helman (znany również jako Tobias Rufe Pietruszka) zmienił nazwisko na Tadeusz Wieniawski. Nazwisko przyjął od nazwy przedmieścia, gdzie mieszkał. Przed otrzymaniem dyplomu lekarskiego ochrzcił się. Tadeusz Wieniawski zasłużył się w powstaniu listopadowym, za co po dwakroć został odznaczony Krzyżem Wojskowym.

Tadeusz Wieniawski i Regina Wolff pobrali się 18 kwietnia 1833 r. w warszawskiej parafii św. Jana. Poprzedniego dnia Regina Wolff zmieniła wiarę z mojżeszowej na katolicką i przyjęła chrzest[5]. Matka Henryka była córką żydowskiego lekarza z Warszawy dr. Józefa Wolffa i Eleonory, z domu Oesterreicher[6], siostrą zamieszkałego w Paryżu pianisty i kompozytora Edwarda Wolffa.

Dom Wieniawskich był prawdziwym lubelskim salonem. Odwiedzali go wybitni artyści (np. Miska Hauser(inne języki)), tu odbywały się koncerty, spotkania literackie i dyskusje. Zaważyło to nie tylko na późniejszej drodze życiowej Henryka Wieniawskiego, ale także dwóch jego braci, z których starszy, Julian Wieniawski został pisarzem i publicystą, natomiast młodszy, Józef Wieniawski, poświęcił się karierze pianistycznej.

Pierwszą nauczycielką Henryka była jego matka, potem zaś uczył się u Jana Hornziela, skrzypka Teatru Wielkiego w Warszawie, a następnie u Antoniego Parysa i Stanisława Serwaczyńskiego, solisty i koncertmistrza Opery Budapeszteńskiej. W 1843, mając osiem lat, wyjechał do Paryża, gdzie studiował pod kierunkiem Clavela, a po roku przeszedł do Lamberta-Josepha Massarta w Konserwatorium Paryskim. Konserwatorium ukończył jako 11-letni chłopiec w 1846 z I nagrodą i złotym medalem. Po studiach kontynuował przez 2 lata naukę u Massarta. Później – przez 2 miesiące – koncertował w Petersburgu, w krajach nadbałtyckich i Warszawie. W 1849 udał się ponownie do Paryża do Konserwatorium, gdzie w klasie Hippolyte’a Coleta podjął studia kompozycji, które ukończył z wyróżnieniem w następnym roku. W tymże roku spotkał się także z Ferencem Lisztem i Karolem Lipińskim.

Portret Henryka Wieniawskiego, ok. 1865

W 1850 rozpoczął, wraz z bratem Józefem, działalność koncertową, występując początkowo we wszystkich większych miastach Imperium Rosyjskiego, następnie w wielu krajach europejskich, wszędzie wzbudzając nieopisany entuzjazm. Współpracę z bratem zakończył w 1855. Po wielu dalszych sukcesach przyjął w 1860 funkcję pierwszego skrzypka dworu carskiego i solisty Rosyjskiego Towarzystwa Muzycznego. Równocześnie uczył gry na skrzypcach w tzw. klasach muzycznych Towarzystwa, przekształconych w 1862 w konserwatorium. Tu swoją kilkuletnią owocną działalnością pedagogiczną stworzył zalążek petersburskiej szkoły skrzypcowej, rozwiniętej przez Leopolda Auera we wspaniałą szkołę rosyjską. Każdego roku przez 3-4 miesiące koncertował w innych krajach Europy (m.in. Holandia, Belgia, Anglia), głównie w modnych kurortach. W roku 1860 ożenił się z Izabelle Hampton, której zadedykował Legendę op.17. Ich córką była kompozytorka Poldowski.

W 1872 roku, po 12 latach opuścił Rosję i udał się z Antonem Rubinsteinem na wielkie tournée koncertowe po Stanach Zjednoczonych. W ciągu 8 miesięcy artyści dali 215 koncertów. Wieniawski pozostał w Ameryce do 1874, koncertując ze słynną śpiewaczką Pauline Lucca. Po powrocie do Europy w 1874 podjął pracę pedagogiczną w konserwatorium w Brukseli jako następca chorego Henriego Vieuxtempsa i kontynuował ją do września 1877 (wśród jego prywatnych uczniów był Eugène Ysaÿe). Wskutek nasilających się dolegliwości serca i nadmiernej otyłości w ostatnich latach życia koncertował na siedząco. Zmarł w Moskwie. Pochowany został na cmentarzu Powązkowskim (kwatera 11-4-31)[7]. W manifestacyjnym pogrzebie uczestniczyło 40 tysięcy osób.

Dom w którym urodził się Wieniawski

Od 1935 odbywa się co 5 lat (z wyjątkiem okresu okupacji) Międzynarodowy Konkurs Skrzypcowy im. Henryka Wieniawskiego, przeznaczony dla skrzypków do 30 roku życia. Pierwszy konkurs odbył się z inicjatywy Adama Wieniawskiego, bratanka słynnego skrzypka, w Warszawie. Drugi konkurs miał miejsce dopiero w 1952 w Poznaniu, gdzie do dziś odbywają się kolejne jego edycje, organizowane od 1962 przez Towarzystwo Muzyczne im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu. Towarzystwo organizuje również co pięć lat w Poznaniu Międzynarodowy Konkurs Lutniczy im. Henryka Wieniawskiego.

Muzyka[edytuj | edytuj kod]

Wieniawski ceniony był nie tylko jako wirtuoz dysponujący fenomenalną techniką, ale także jako wielki liryk. W relacjach często opisywano go jako poetę skrzypiec. Był ostatnim wirtuozem skrzypiec, który przeszedł do historii muzyki również jako kompozytor. W jego utworach obecne są oba te przymioty: brawurowa wirtuozeria oraz liryzm[8].

Komponować zaczął jako cudowne dziecko. W późniejszych latach tworzył na własne potrzeby, niekiedy publikując swoje utwory. Dzięki Wieniawskiemu do europejskiej literatury skrzypcowej wszedł polonez. Wśród kilku takich utworów dwa znalazły stałe miejsce w repertuarze: Polonez D-dur op. 4 i Polonez A-dur op. 21. Wieniawski stylizował też mazurki - najpopularniejsze z nich to opublikowane jako op. 19 z podtytułem mazurki charakterystyczne: żywiołowy Obertas i Dudziarz, wyraźnie naśladujący charakterystyczne, dudziarskie kwinty. Wiele miniatur, powstałych głównie na początku lat pięćdziesiątych, było jednak zaledwie typowymi, salonowymi utworami – sentymentalnymi albo popisowymi, nierzadko wykorzystującymi popularne rytmy taneczne.

Największą popularność zyskał Koncert skrzypcowy d-moll op. 22. Po koncertach Paganiniego jest to najczęściej nagrywany i wykonywany dziś koncert skrzypcowy napisany przez wirtuoza. Pomysł utworu narodził się zimą 1855 roku, zrealizowany został jednak dopiero po upływie siedmiu lat. Wcześniejszy Koncert skrzypcowy fis-moll, skomponowany przez osiemnastolatka, jest mniej popularny. Koncert fis-moll od razu obudził entuzjazm słuchaczy, Koncert d-moll musiał poczekać na uznanie.

Spośród dzieł typowo wirtuozowskich najczęściej wykonuje się dzisiaj Scherzo-tarantellę oraz wariacje i fantazje na obce, powszechnie znane tematy. W tej grupie utworów największą popularność zyskała Fantazja faustowska skomponowana sześć lat po premierze opery Charles’a Gounoda. Melodie z opery Faust opracowywało wielu skrzypków (m.in. Vieuxtemps, Alard, Sarasate), lecz dzisiaj grywa się przede wszystkim utwór Wieniawskiego. Liryzm w twórczości Wieniawskiego uosabia Legenda, wykonywana nie tylko w oryginalnej wersji na skrzypce z orkiestrą, ale jeszcze częściej z fortepianem, skomponowana podobno jako wyznanie miłości do Izabeli Hampton, przyszłej żony artysty.

Kompozycje[edytuj | edytuj kod]

Pomnik Henryka Wieniawskiego w Bydgoszczy (w otoczeniu Filharmonii Pomorskiej jako jeden z posągów galerii pomników kompozytorów i wirtuozów)
Grób na warszawskich Powązkach
  • Grand caprice fantastique sur un theme original op. 1 (1847)
  • Wariacje na temat własnego mazurka (ok. 1847)
  • Aria z wariacjami E-dur (przed 1848)
  • Fantazja i wariacje E-dur (1848)
  • Nocturne pour violon seul (1848)
  • Romance (ok. 1848)
  • Rondo alla polacca e-moll (1848)
  • Allegro de sonate, presto pour violon et piano concertant op. 2 (1848?) (napisane wspólnie z bratem, Józefem Wieniawskim, u którego jest to ten sam nr opusowy)
  • Duo concertant na temat z opery Łucja z Lammermooru Donizettiego (ok. 1850)
  • Duo concertant na temat hymnu rosyjskiego A. Lwowa (ok. 1850)
  • Duo concertant na temat rosyjskiej melodii ludowej (ok. 1850)
  • Fantazja na temat z opery Prorok Meyerbeera (ok. 1850)
  • Mazur wiejski (ok. 1850)
  • Fantazja na temat z opery „Ryszard Lwie Serce” Gretry'ego (ok. 1851)
  • Duet na tematy finlandzkich pieśni (ok. 1851)
  • Dwa mazurki (1851)
  • Marsz (1851)
  • Wariacje na temat hymnu rosyjskiego (ok. 1851)
  • Wariacje na temat Jechał Kozak zza Dunaju (ok. 1851)
  • Prémière Polonaise de concert D-dur op. 4 (ok. 1852)
  • Adagio elegiaque A-dur op. 5 (ok. 1852)
  • Souvenir de Moscou, deux romances russes op. 6 (ok. 1852)
  • Caprice-valse E-dur op. 7 (1852)
  • Grand duo polonais pour violon et piano concetrant op. 8 (ok. 1852) (napisane wspólnie z bratem, Józefem Wieniawskim, u którego jest to op. 5)
  • Romance sans paroles et rondeau élégant op. 9 (ok. 1852)
  • Prémier grand concerto fis-moll op. 14 (1852)
  • I Koncert skrzypcowy fis-moll op. 14 (1853, prawykonanie 27 października 1853 roku w Lipsku)
  • Le carnaval Russe, improvisations et variations humoresques op. 11 (ok. 1853)
  • Deux mazourkas de salon: La champêtre (Sielanka, 1850?) et Chanson polonaise (Pieśń polska) op. 12 (1853)
  • Fantaisie pastorale op. 13 (ok. 1853)
  • Kujawiak a-moll (1853)
  • Wariacje na temat hymnu austriackiego (1853)
  • Souvenir de Posen, mazurek d-moll op. 3 (1854)
  • L'école moderne. Études-caprices pour le violon seul op. 10 (1854)
  • Thème original varièe (wariacje A-dur) op. 15 (1854)
  • Rozumiem, pieśń na głos z fortepianem (1854)
  • Souvenir de Lublin, polka koncertowa (ok. 1855)
  • Fantazja na tematy z opery Lunatyczka Belliniego (ok. 1855)
  • Scherzo-tarantella g-moll op. 16 (1848)
  • Legenda op. 17 (ok. 1860)
  • Deux mazourkas characteristiques:Obertass(Obertas G-dur) et Le menetrier (Dudziarz) op. 19 (1860?)
  • Études-caprices na dwoje skrzypiec op. 18 (1862) dedykowane Ferdynandowi Davidowi
  • Fantaisie orientalle a-moll op. 24 (1862?)
  • Fantaisie brillante sur Faust opera de Charles Gounod op. 20 (ok. 1865)
  • II Koncert skrzypcowy d-moll op. 22 (1870)
  • Polonaise brillante A-dur op. 21 (ok. 1870)
  • Wspomninie z San Francisco (ok. 1874)
  • Deuxième grand concerto d-moll op. 22
  • Gigue e-moll op. 23
  • Kujawiak C-dur
  • Polonaise triomphale
  • Rêverie fis-moll na altówkę i fortepian
  • Dudziarz (mazurek charakterystyczny)

Upamiętnienie[edytuj | edytuj kod]

W 1979 wyemitowano z jego wizerunkiem polską monetę kolekcjonerską o nominale 100 zł. Moneta ta została wykonana ze srebra próby 625 w nakładzie 30 000 egzemplarzy, miała średnicę 32 mm i wagę 16,5 g, rant gładki[9].

Uwagi[edytuj kod]

  1. Wykaz niekompletny.


Przypisy[edytuj | edytuj kod]

  1. a b Życiorys, www.wieniawski.pl [dostęp 2019-07-17] (pol.).
  2. W Szczawnie-Zdroju rozpoczyna się jeden z najstarszych muzycznych festiwali w Polsce - Wroclawianin.info, wroclawianin.info [dostęp 2019-07-17] (pol.).
  3. POLDOWSKI Songs Musique Wallonie MEW0741 [GF]: Classical CD Reviews - March 2008 MusicWeb-International, www.musicweb-international.com [dostęp 2021-02-03].
  4. Anna S. Dębowska, Geniusz, Polak i... Żyd. Dlaczego przez ponad 100 lat milczano o korzeniach Wieniawskiego?, wyborcza.pl, 7 października 2022 [dostęp 2022-10-13].
  5. Alan Jakman: 180 lat temu urodził się Henryk Wieniawski. moremaiorum.pl. [dostęp 2022-10-21].
  6. Halina Goldberg: Music in Chopin's Warsaw. Oxford University Press, 2008, s. 183. ISBN 978-0-19-513073-7. (ang.).
  7. Cmentarz Stare Powązki: HENRYK WIENIAWSKI, [w:] Warszawskie Zabytkowe Pomniki Nagrobne [online] [dostęp 2019-12-19].
  8. Józef Reiss: Mała historia muzyki. Kraków: Polskie Wydawnictwo Muzyczne, 1987, s. 145, 123. ISBN 83-224-0104-3.
  9. Janusz Parchimowicz: Katalog monet polskich obiegowych i kolekcjonerskich od 1916. Szczecin: Nefryt, 1995, s. 93. ISBN 83-902670-1-2.

Bibliografia[edytuj | edytuj kod]

  • Józef Władysław Reiss, Wieniawski. Polskie Wydawnictwo Muzyczne, 1970.
  • Edmund Grabkowski, „Henryk Wieniawski. Kompozytor – wirtuoz – pedagog”, Poznań: Ars Nova, 1996.
  • Cmentarz Powązkowski 1851-1890, Stanisław Szenic, Państwowy Instytut Wydawniczy, Warszawa 1982, ISBN 83-06-00465-5
  • Władimir Grigoriew, „Henryk Wieniawski. Życie i twórczość”, Warszawa-Poznań: PWN, 1986.
  • Renata Suchowiejko, „Henryk Wieniawski. Kompozytor na tle wirtuozowskiej tradycji skrzypcowej XIX wieku”, Poznań: Towarzystwo Muzyczne im. Henryka Wieniawskiego, 2005.
  • „Henryk Wieniawski. Composer and Virtuoso in the Musical Culture of the XIX and XX Centuries”, ed. by M. Jabłoński and D. Jasińska, Poznań: Rhytmos, 2001.
  • „Henryk Wieniawski and the 19th Centaury Violin Schools”, ed. by M. Jabłoński and D. Jasińska, Poznań: Towarzystwo Muzyczne im. Henryka Wieniawskiego, 2006.
  • Andrzej Jazdon, „Henryk Wieniawski, katalog tematyczny dzieł”, Poznań: Towarzystwo Muzyczne im. Henryka Wieniawskiego, 2009.

Linki zewnętrzne[edytuj | edytuj kod]