Musical Youth

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
Musical Youth
Ilustracja
Dennis Seaton podczas koncertu w Austrii, 2005
Rok założenia

1979

Pochodzenie

Birmingham, Wielka Brytania

Gatunek

reggae

Aktywność

1979–1985
od 2001

Wydawnictwo

MCA Records

Skład
Dennis Seaton
Michael Grant
Byli członkowie
Kelvin Grant
Freddie "Junior" Waite
Patrick Waite

Musical Youth – brytyjski zespół muzyczny tworzący w gatunku reggae, najbardziej znany z przeboju „Pass the Dutchie” z 1982 roku. Po wydaniu dwóch płyt grupa rozwiązała się w połowie lat 80., a od 2001 roku działa jako duet.[1]

Historia[edytuj | edytuj kod]

Grupa została założona w 1979 roku w Birmingham i pierwotnie składała się z dwóch par nastoletnich braci.[2] Zespół koncertował lokalnie, a w 1981 roku wydał singel z piosenkami „Generals” i „Political”, który przeszedł bez echa. W 1982 do Musical Youth dołączył Dennis Seaton jako główny wokalista, a zespół podpisał kontrakt z MCA Records. Jesienią tego samego roku ukazał się singel „Pass the Dutchie”, oparty na utworze „Pass the Kouchie” jamajskiego tria Mighty Diamonds.[3] Piosenka szybko spotkała się z dużym sukcesem, docierając do pierwszych miejsc list przebojów m.in. w Wielkiej Brytanii,[4] Irlandii,[5] Holandii,[6] Australii[7] i Kanady, oraz do pierwszej dziesiątki w Stanach Zjednoczonych. Teledysk do singla był pierwszym w historii klipem czarnoskórego artysty wyemitowanym na antenie MTV.[8] Debiutancki album zespołu, The Youth of Today, ukazał się krótko po sukcesie piosenki i osiągnął względny sukces komercyjny, plasując się w top 40 na europejskich i amerykańskich listach sprzedaży. Ostatecznie został on certyfikowany jako złoty w Wielkiej Brytanii[9] i Kanadzie.[10] Kolejne single, „Youth of Today” i „Never Gonna Give You Up”, nie powtórzyły masowego sukcesu „Pass the Dutchie”, jednak wciąż cieszyły się umiarkowaną popularnością na listach.[4][5][11]

W 1983 roku Musical Youth nagrali materiał na drugą płytę, Different Style!, która ukazała się jesienią. Krążek prezentował lekki zwrot ku muzyce R&B w celu odniesienia większego sukcesu w Ameryce Północnej. Mimo tego, album osiągnął małą sprzedaż w USA i Kanadzie, i nawet nie wszedł na listy w żadnych innych krajach. Single promujące płytę, „Tell Me Why?”, „007” i „Sixteen”, spotkały się tylko ze średnim sukcesem w kilku zestawieniach.[4][5] W międzyczasie zespół pojawił się gościnnie na singlu „Unconditional Love” Donny Summer, który był popularny na rynku brytyjskim. W 1984 roku Musical Youth otrzymali nominację do Nagrody Grammy w kategorii „Najlepszy nowy artysta”.[12] W tym samym roku zespół wydał nowy utwór „Let’s Go to the Moon”, napisany i wyprodukowany przez Eddy’ego Granta, jednak okazał się on klęską wydawniczą. Członkowie zespołu i ich rodziny napotkali kłopoty finansowe i prawne. Uzależnienia od narkotyków, problemy na tle psychicznym niektórych muzyków, a także odejście głównego wokalisty, Dennisa Seatona, doprowadziły do rozwiązania grupy w połowie lat 80.[13] Seaton wydał w 1989 roku solowy album Imagine That, który jednak nie osiągnął sukcesu, a następnie założył własny zespół, XMY.[14]

W 1992 roku pojawiły się plany wznowienia działalności Musical Youth, jednak do reaktywacji nie doszło wskutek nagłej śmierci Patricka na początku 1993.[2] Rok później ukazał się tylko singel z remiksami „Pass the Dutchie”, zapowiadający składankę przebojów Maximum Volume... The Best of Musical Youth. Powrót Musical Youth nastąpił dopiero w 2001 roku, jednak już tylko jako duet składający się z Dennisa Seatona i Michaela Granta. W 2003 roku zespół wziął udział w serii koncertów Here and Now poświęconych muzyce lat 80.[15] W 2004 roku Musical Youth pojawili się gościnnie na singlu „Pretty Woman” Pato Bantona, a w 2009 wydali cover piosenki Boney M. „Mary’s Boy Child/Oh My Lord”. W roku 2013 ukazał się cover „The Harder They Come” z repertuaru Jimmy’ego Cliffa, zapowiadający ich nowy album. Początkowo zapowiadany na rok 2016, krążek When Reggae Was King ostatecznie ukazał się po kilku opóźnieniach w 2018 roku.

Członkowie zespołu[edytuj | edytuj kod]

  • Dennis Seaton (ur. 2 marca 1967) — wokal, perkusja
  • Michael Grant (ur. 7 stycznia 1969) — instrumenty klawiszowe, wokal
  • Kelvin Grant (ur. 9 lipca 1971) — gitara, wokal
  • Freddie "Junior" Waite (ur. 23 maja 1967) — bębny, wokal
  • Patrick Waite (ur. 16 maja 1968, zm. 13 lutego 1993) — gitara basowa, wokal

Dyskografia[edytuj | edytuj kod]

Albumy studyjne[edytuj | edytuj kod]

  • 1982: The Youth of Today
  • 1983: Different Style!
  • 2018: When Reggae Was King

Kompilacje[edytuj | edytuj kod]

  • 1987: Pass the Dutchie
  • 1994: Anthology
  • 1995: Maximum Volume... The Best of Musical Youth
  • 2004: 20th Century Masters – The Millennium Collection: The Best of Musical Youth

Przypisy[edytuj | edytuj kod]

  1. Craig Harris: Musical Youth Biography, Songs, & Albums. AllMusic. [dostęp 2012-03-17]. (ang.).
  2. a b Biography - Musical Youth. musicalyouth.net. [dostęp 2022-02-15]. [zarchiwizowane z tego adresu (2012-02-06)]. (ang.).
  3. New On The Charts. „Billboard”. 94 (50), s. 12, 1982-12-18. [dostęp 2022-02-15]. (ang.). 
  4. a b c MUSICAL YOUTH | full Official Chart History | Official Charts Company. officialcharts.com. [dostęp 2022-02-15]. (ang.).
  5. a b c The Irish Charts - All there is to know. irishcharts.ie. [dostęp 2012-03-17]. (ang.).
  6. Discografie Musical Youth. dutchcharts.nl. [dostęp 2012-03-15]. (niderl.).
  7. David Kent: Australian Chart Book 1970–1992. 1993, s. 212. ISBN 0-646-11917-6. (ang.).
  8. Musical Youth - Interview @ Designer Magazine. designermagazine.tripod.com, 2003. [dostęp 2012-03-14]. (ang.).
  9. Awards: Musical Youth The Youth Of Today. bpi.co.uk. [dostęp 2012-03-15]. (ang.).
  10. Gold/Platinum - Music Canada. musiccanada.com. [dostęp 2012-03-19]. (ang.).
  11. Discografie Musical Youth. ultratop.be. [dostęp 2012-10-01]. (niderl.).
  12. Musical Youth | Artist. grammy.com. [dostęp 2022-02-15]. (ang.).
  13. Alexis Petridis. Famous for 15 months. „The Guardian”, 2003-03-21. [dostęp 2010-05-30]. (ang.). 
  14. '80s - Musical Youth (2010) ’Still the Youth of Today’. annecarlini.com, 2010. [dostęp 2012-03-19]. [zarchiwizowane z tego adresu (2012-02-08)]. (ang.).
  15. HERE AND NOW. here-and-now.info. [dostęp 2012-03-14]. [zarchiwizowane z tego adresu (2012-02-25)]. (ang.).

Linki zewnętrzne[edytuj | edytuj kod]