Fukumi Shimura

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
Przejdź do nawigacji Przejdź do wyszukiwania
Fukumi Shimura
志村ふくみ
Ilustracja
Fukumi Shimura w 2013 roku
Data i miejsce urodzenia 30 września 1924
Ōmihachiman, Japonia
Narodowość japońska
Dziedzina sztuki kimona, barwienie tkanin
Odznaczenia
Medal Honoru z Purpurową Wstęgą
Order Kultury
Nagrody

Nagroda Kioto
Żywy Skarb Narodowy

Fukumi Shimura (jap. 志村 ふくみ Shimura Fukumi ) (ur. 30 września 1924 r. w Ōmihachiman) – japońska artystka zajmująca się tworzeniem i farbowaniem kimon. W 1990 została odznaczona tytułem Żywego Skarbu Narodowego, w 2014 roku przyznano jej Nagrodę Kioto w dziedzinie sztuki i filozofii, a w 2015 roku została odznaczona Orderem Kultury.

Życiorys[edytuj | edytuj kod]

Fukumi Shimura urodziła się 30 września 1924 roku w Ōmihachiman, w prefekturze Shiga. W 1942 roku ukończyła szkołę zawodową Bunka Gakuin. Zaczęła tkać kimona w 1955 roku, podążając tym samym śladem swojej matki, Toyo Ono[1][2]. W tym samym roku uczestniczyła w ruchu artystycznym sztuki ludowej, instruowana przez jego twórcę, Muneyoshiego (Sōetsu) Yanagi[3]. Po spotkaniu w 1957 roku z Tatsuakim Kurodą, artystą wykorzystującym w swojej twórczości lakę, uczestniczyła w wydarzeniu artystycznym zorganizowanym przez Japońskie Stowarzyszenie Sztuki Rzemiosła (Nihon Kōgeikai, zajmuje się ochroną i rozwojem dziedzictwa kulturowego, tradycyjnych japońskich rzemiosł, wspiera rzemieślników[1].

Swoją pierwszą indywidualną wystawę otworzyła w 1964 roku w Shiseido Gallery w Tokio. W 1985 roku, wspólnie z Kakō Moriguchi i Rikizō Munehiro zaprezentowała swoje prace na wystawie w Narodowym Muzeum Sztuki Współczesnej w Tokio[3].

W 1989 roku wspólnie z córką, Yōko Shimurą, otworzyła Tsuki Atelier, zaś w 2013 roku razem założyły szkołę Ars Shimura, nauczającą sztuki barwienia i tkania[3]. Artystka miała też swoje wystawy w Narodowym Muzeum Sztuki Współczesnej w Kioto[4] i w Muzeum Prefektury Okinawa[2].

Nagrody i odznaczenia[edytuj | edytuj kod]

Twórczość[edytuj | edytuj kod]

W swojej twórczości Fukumi Shimura bazuje przede wszystkim na delikatnym i gęstym jedwabiu tsumugi[7], z którego wykonane tkaniny barwione są naturalnymi barwnikami. Technika ta pochodzi z Chin, jednak w Japonii przybrała swoją własną postać. Tkaniny ukazują szacunek do przyrody i dialog z nią, jednak natura w nich ukazywana zawsze ma elegancką i estetyczną postać. Proces barwienia zawiera elementy przypadkowości, przez co konkretnego rezultatu nie da się powtórzyć drugi raz[1].

Ważne prace[edytuj | edytuj kod]

  • 1958, kimono „Jesienna Mgła”, jedwab tsumugi
  • 1960, kimono „Festiwal Gwiazd”, jedwab tsumugi
  • 1961, kimono „Mgła”, jedwab tsumugi
  • 1973, kimono „Staw Iware, Nara”, jedwab tsumugi
  • 1992, kimono „Świątynia”, jedwab tsumugi
  • 1998, kimona na temat „Opowieści o Genjim
  • 2000, kimono „Furo”, jedwab tsumugi
  • 2007, kimono „Okubiwa”, jedwab tsumugi
  • 2007, kimono „Schody Radości”, jedwab tsumugi[3]

Przypisy[edytuj | edytuj kod]

  1. a b c d e f Matthew Larking, The dyeing art of Japan’s traditional everyday kimono, Japan Times, 1 marca 2016 [dostęp 2019-03-01] (ang.).
  2. a b c Miki Shioda, Fukumi Shimura’s naturally dyed kimonos on exhibit, Japan Update, 19 maja 2016 [dostęp 2019-03-01] (ang.).
  3. a b c d e f g h i j Fukumi Shimura, Kyoto Prize [dostęp 2019-03-01] (ang.).
  4. Shimura Fukumi, National Museum of Modern Art, Kyoto [dostęp 2018-02-11] (ang.).
  5. Past Exhibition, Shiseido Gallery [dostęp 2019-03-01] (ang.).
  6. Melynie Yoneda, Shimura Fukumi, Japan TImes, 11 lutego 2016 [dostęp 2019-03-01] (ang.).
  7. Kenkyusha's New Japanese-English Dictionary. Tokyo: Kenkyusha Limited, 1991, s. 1888. ISBN 4-7674-2015-6.