Gilbert & George

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
Przejdź do nawigacji Przejdź do wyszukiwania
Gilbert & George
Gilbert Prousch i George Passmore
Ilustracja
Gilbert & George w Londynie (2007)
Data i miejsce urodzenia 17 września 1943 (Gilbert)
8 stycznia 1942 (George)
San Martin de Tor, Włochy (Gilbert)
Plymouth, Wielka Brytania (George)
Narodowość włoska (Gilbert)
brytyjska (George)
Alma Mater Saint Martin's School of Art
Nagrody
  • Regione Lazio Award (Torino, 1981)
  • Nagroda Turnera (1986)
  • Special International Award (Los Angeles, 1989)
  • South Bank Award (2007)
  • Lorenzo il Magnifico Award (Florence, 2007)
Strona internetowa
Wystawa Gilberta i George'a w MONA

Gilbert & George – tandem twórczy, który tworzą Gilbert Prousch (urodzony 17 września 1943 w San Martin de Tor) i George Passmore (urodzony 8 stycznia 1942 w Plymouth)[1]. Są znani ze swojego charakterystycznego i bardzo formalnego wyglądu. Zajmują się głównie sztuką performance, tworząc tak zwane „żywe rzeźby(living scultpures), oraz kolorowe grafiki oparte na fotografiach. Poznali się na studiach w Central Saint Martins College of Art and Design. Pobrali się w 2008 roku[2]. W 2017 roku artyści obchodzili 50-lecie istnienia[3].

Początki kariery artystycznej[edytuj | edytuj kod]

Po raz pierwszy spotkali się 25 września 1967 roku w Saint Martin's School of Art. Obaj twierdzą, że ich drogi się przecięły, ponieważ George był jedyną osobą, która mogła zrozumieć wypowiedzi Gilberta, który słabo posługiwał się językiem angielskim. Pobrali się w 2008 roku. Od 1968 roku Gilbert & George mieszkają na Fournier Street w Spitalfields we wschodnim Londynie. Mieszkają w XVIII-wiecznym domu, który został przywrócony do pierwotnej formy[4]. Cała ich twórczość skupiona jest wokół londyńskiej dzielnicy East End, którą to twórcy postrzegają jako swoisty makrokosmos. Według George'a „Wszystko co dzieje się na świecie, dzieje się na East Endzie”[5].

Twórczość[edytuj | edytuj kod]

Podejście Gilberta i George'a do sztuki jest antyelitarne. Przyjmując hasło „sztuka dla wszystkich”, starają się wychodzić poza granice świata sztuki. Mimo wykorzystywania różnych mediów i technik artystycznych, nazywają swoje prace „rzeźbami”. W latach 1970–1974 tworzyli rysunki (określane jako „węgiel na papierowych rzeźbach” [Charcoal on Paper Sculptures])[6] i obrazy, które wpisują się w ideę, tworzonych przez nich „żywych rzeźb”. Pierwszą taką rzeźbę zainicjowali w 1968 roku malując swoje ciała złotą farbą, odgrywając na stole spektakl pantomimy w rytm piosenki Underneath the Arches[7]. Jednym z ich pierwszych, sztandarowych dzieł jest autoportret-fotografia w garniturach z logo, jako George the Cunt i Gilbert the Shit[8].

Kolejnym ich znakiem rozpoznawczym są wielkie kolaże wykonane z fragmentów fotografii. Odznaczają się bardzo wyraźną kolorystyką i w założeniu mają przypominać witraże[9]. Najczęściej na tych pracach pojawiają się sami artyści, również kwiaty, czasem ich przyjaciele lub znaki chrześcijańskie. W ich ostatnich pracach dominuje kolorystyka stonowana i światy przedstawione w ich dziełach jawią się raczej mrocznie, jak na przykład w cyklu Scapegoating[10].

Nagrody i odznaczenia[edytuj | edytuj kod]

  • 1981 – nagroda Regione Lazio Award (Turyn)[11]
  • 1986 – nagroda Turner'a (Turner Prize)[12]
  • 1989 – nagroda Special International Award (Los Angeles)[13]
  • 2007 – nagroda South Bank oraz Lorenzo il Magnifico (Florencja)[14]
  • 12/2008 – przyznanie doktoratu honoris causa London Metropolitan University[15]
  • 10/2010 – otrzymanie honorowego tytułu Magister Artium Gandensis przez University College Ghent[16]
  • 11/2010 – nadanie doktora honoris causa przez University of East London[17]
  • 03/2012 – nadanie doktora honoris causa przez the Open University[18]
  • 2013 – nadanie doktora honoris causa w zakresie dziedzin o sztuce przez Plymouth University[19]
  • 2017 – tytuł akademików królewskich (Royal Academicians) przez Royal Academy of Arts[20] w Londynie

Wystawy[edytuj | edytuj kod]

  • 2011 – wystawa: Jack Freak Pictures, Gdańsk[24]
  • 2015 – wystawa retrospektywna w MoMA, Nowy Jork[24]
  • 2020 – wystawa retrospektywna w Kunsthalle, Zurich[24]

Przypisy[edytuj | edytuj kod]

  1. Gilbert & George | Biography, Art, The Singing Sculpture, & Facts, Encyclopedia Britannica [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  2. Anna van Praagh (5 lipca 2009 r.). "Gilbert and George: 'Margaret Thatcher did a lot for art'". Daily Telegraph. Dostęp: 3 września 2009 r. (ang.)
  3. 'We say what we want' … Gilbert and George look back on 50 years of filth, fury and in-your-face art, the Guardian, 15 listopada 2017 [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  4. Edward Paginton, At home with Gilbert & George: ‘It has to be immaculate’, the Guardian, 19 maja 2015 [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  5. a b Gilbert and George: 'Margaret Thatcher did a lot for art', The Telegraph [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  6. MoMA | All In: Gilbert & George’s Art for All, www.moma.org [dostęp 2021-02-28].
  7. Underneath the Arches: Gilbert & George, Homosociality, and Post-War Reconstruction, History Workshop, 28 stycznia 2019 [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  8. ANGERIA RIGAMONTI di CUTÒ, The Lives of the Artists: 50 years of Gilbert & George, www.studiointernational.com [dostęp 2021-02-28].
  9. A MEETING WITH GILBERT & GEORGE - CRASH Magazine, www.crash.fr [dostęp 2021-02-28].
  10. Gilbert & George, Alain Elkann Interviews, 1 lipca 2018 [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  11. Gilbert and George: British Performance Artists, www.visual-arts-cork.com [dostęp 2021-02-28].
  12. Gilbert & George, Ben Brown [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  13. Gilbert & George - Artists - Lehmann Maupin, www.lehmannmaupin.com [dostęp 2021-02-28].
  14. Gilbert & George, Florence Biennale [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  15. Honorary graduates - London Metropolitan University, www.londonmet.ac.uk [dostęp 2021-02-28].
  16. Hogeschool Gent geeft eerste Magister Artium Gandensis aan kunstenaarsduo Gilbert en George, Het Nieuwsblad [dostęp 2021-02-28] (niderl.).
  17. News - University of East London (UEL), www.uel.ac.uk [dostęp 2021-02-28].
  18. Andrew Brewerton awards Honorary Degree to Gilbert & George — Plymout…, archive.is, 23 lipca 2012 [dostęp 2021-02-28].
  19. Gilbert and George, web.archive.org, 17 października 2013 [dostęp 2021-02-28] [zarchiwizowane z adresu 2013-10-17].
  20. Gilbert & George | Artist | Royal Academy of Arts, www.royalacademy.org.uk [dostęp 2021-02-28].
  21. Documenta 5 at Documenta Kassel - Artmap.com, artmap.com [dostęp 2021-02-28].
  22. 2005 Gilbert & George | British Council, venicebiennale.britishcouncil.org [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  23. Gilbert and George put free artwork on internet, the Guardian, 8 maja 2007 [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  24. a b c Gilbert & George - Artists - Lehmann Maupin, www.lehmannmaupin.com [dostęp 2021-02-28].