Czas i staruchy

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
Czas i staruchy
Ilustracja
Autor

Francisco Goya

Data powstania

1808–1810

Medium

olej na płótnie

Wymiary

181 × 125 cm

Miejsce przechowywania
Lokalizacja

Palais des beaux-arts w Lille

Zasięg oryginalnej kompozycji bez dosztukowanych brzegów, 161 x 105 cm

Czas i staruchy lub Czyżbym to była ja?[1] – (hiszp. Las viejas) obraz hiszpańskiego malarza Francisca Goi. Należy do zbiorów Palais des beaux-arts w Lille.

Okoliczności powstania[edytuj | edytuj kod]

W czasie hiszpańskiej wojny niepodległościowej (1808–1814) Goya otrzymywał niewiele oficjalnych zleceń[2]. W ostatnich latach konfliktu na krótko porzucił w swoich dziełach tematykę wojenną. Powrócił do satyry na społeczeństwo i jego wady, która pojawiła się już wcześniej w serii rycin pt. Kaprysy[3][4]. Zmienia się jednak paleta barw i interpretacja malarska, które nadają dziełom nowy wyraz[5]. Do obrazów o tematyce społeczno-moralnej powstałych w tym okresie należą przedstawienia starych wiedźm i prostytutek, takie jak Czas i staruchy, Majas na balkonie i Maja i Celestyna, a także proletariuszy przy pracy: Szlifierz, Kuźnia i Nosicielka wody[3][4]. Ten okres stanowił też ostateczne zerwanie Goi z XVIII-wiecznym malarstwem i sielankową, barokową stylistyką jego kartonów do tapiserii[4].

Podobnie jak w przypadku wielu dzieł Goi przedstawiających zwykłych Hiszpanów, także i obraz Czas i staruchy nie powstał na zamówienie, ani nie został wystawiony czy sprzedany za życia malarza. Został stworzony dla przyjemności artysty lub z przeznaczeniem do dekoracji własnego domu przy ulicy Valverde w Madrycie[1]. Zestawienie Majas na balkonie oraz Maja i Celestyna z obrazem Czas i staruchy podkreśla kwestię ulotności piękna[6].

W inwentarzu dóbr Goi sporządzonym w 1812 po śmierci jego żony obraz Czas i staruchy zajmuje pozycję 23, a pod numerem 24 zanotowano „dwa obrazy młodych kobiet na balkonie” (Majas na balkonie oraz Maja i Celestyna). Te trzy obrazy mają zbliżone rozmiary i powstały na trzech dziełach innego malarza[a] z początku XVII w., prawdopodobnie ze szkoły hiszpańskiej. Badania radiograficzne ujawniły, że starsze dzieła przedstawiały alegorie żywiołów na podstawie rycin Adriaena Collaerta. Czas i staruchy powstał na alegorii powietrza, Majas na balkonie ziemi, a Maja i Celestyna ognia[7]. W okresie wojennym malarzowi brakowało podstawowych materiałów do pracy, dlatego zdarzało mu się zamalowywać także własne obrazy i ponownie wykorzystywać płótna[8]. Zbliżone pozycje w inwentarzu, podobne wymiary oraz fakt, że te trzy obrazy powstały na dziełach stanowiących serię, sugerują, że również te prace stanowią grupę, w której indywidualne znaczenia dzieł wzajemnie się uzupełniają[7].

Opis obrazu[edytuj | edytuj kod]

W przypadku obrazu Czas i staruchy satyra wydaje się być wyjątkowo dosadna. Dwie staruchy przeglądają się w lustrze, na którego odwrocie widnieje ironiczny napis Qué tal? (Jak tam?). Niegdysiejsze modnisie z niedowierzaniem spoglądają na swoje odbicie. Starucha o ciemnych włosach ma przypominające trupią czaszkę przerażające rysy twarzy, które ma złagodzić grubo nałożony makijaż. Jej ręce niczym szpony mocno zaciskają się na lustrze. Druga starucha o jasnych włosach i zaciśniętych ustach trzyma w rękach mały przedmiot, być może puderniczkę. Obie kobiety noszą eleganckie suknie i biżuterię – drogie przedmioty, których piękno nie przemija, w przeciwieństwie do ich właścicielek[3].

Za plecami kobiet skrzydlaty starzec – personifikacja Czasu – również przygląda się ich odbiciu w lusterku. Czas uzbrojony jest w miotłę zamiast kosy – być może ma nią pozamiatać proch, w który obrócą się staruchy i ich próżność[3].

W Kaprysach karykaturalną postać kobiecą interpretowano jako mało urodziwą, lecz znaną z miłosnych podbojów królową Marię Ludwikę. Spekulowano, że jedna ze staruch na obrazie może przedstawiać królową, gdyż ma we włosach brylantową strzałkę podobnie jak Maria Ludwika na obrazie Rodzina Karola IV. W rzeczywistości była to popularna ozdoba narzucona przez francuską modę[3]. Druga kobieta jest interpretowana jako bliska malarzowi księżna Alba, uważana za prawdziwą piękność rywalka królowej[1].

Oryginalne wymiary obrazu 161 × 105 cm znane są z katalogu kolekcji króla Ludwika Filipa i wykonanego w tym okresie zdjęcia. Obraz został dosztukowany około 20 cm na wszystkich brzegach. W ten sposób widoczny jest koniec lewego prawego skrzydła Czasu, wiecheć miotły i stopy staruch. Obraz został powiększony prawdopodobnie około 1873, kiedy razem z Listem trafił do kolekcji Palais des beaux-arts w Lille. Nowe wymiary zbliżają go do wymiarów Listu – 181 × 122 cm[7].

Proweniencja[edytuj | edytuj kod]

Obraz został wymieniony w inwentarzu dóbr Goi sporządzonym w 1812 po śmierci jego żony. Inwentarz powstał w celu podziału majątku między malarzem i jego synem Javierem. W prawym dolnym rogu obrazu widnieje znak inwentarzowy X.23. W 1825 baron Isidore-Justin-Séverin Taylor kupił obraz od Javiera Goi na zamówienie króla Ludwika Filipa. Czas i staruchy były jednym z ośmiu płócien Goi nabytych przez króla i wystawianych w Galerie espagnole de Paris w Luwrze w latach 1838–1848, do czasu detronizacji króla[9]. W 1853 kolekcja króla uznana za majątek prywatny została wystawiona na sprzedaż[10]. Obecnie jest jednym z dwóch obrazów Goi w kolekcji Palais des beaux-arts w Lille, obok dzieła List[11].

Uwagi[edytuj | edytuj kod]

  1. Znane są jeszcze trzy przypadki wykorzystania płótna innego malarza przez Goyę: Szlifierz, Nosicielka wody i Łazarz z Tormesu powstały na martwych naturach z XVII wieku.

Przypisy[edytuj | edytuj kod]

  1. a b c Francisco Goya. T. 11. Poznań: Oxford Educational, 2006, s. nlb, seria: Wielka kolekcja sławnych malarzy. ISBN 83-7425-497-1.
  2. Majas al balcón. ArteHistoria. [dostęp 2021-11-01]. (hiszp. • ang.).
  3. a b c d e Robert Hughes: Goya. Artysta i jego czas. Warszawa: W.A.B., 2006, s. 333. ISBN 83-7414-248-0. OCLC 569990350.
  4. a b c Alfonso E. Pérez Sánchez: Goya. Warszawa: Oficyna Imbir, 2009, s. 112. ISBN 978-83-60334-71-3.
  5. Luciano di Pietro, Alfredo Pallavisini, Claudia Gianferrari: Goya. Warszawa: Krajowa Agencja Wydawnicza, 1987, s. 68–69, seria: Geniusze sztuki. ISBN 83-03-01424-2.
  6. Francisco Javier Sánchez Cantón: Vida y obras de Goya. Madrid: Editorial Peninsular, 1951, s. 101–103.
  7. a b c Goya en tiempos de guerra. Manuela Mena (red.). Madrid: Museo del Prado, 2008, s. 248–251, kat. 63. ISBN 978-84-95241-55-9.
  8. Praca zbiorowa: Expérience Goya. Paris: Réunion des Musées Nationaux / Palais des Beaux-Arts de Lille, 2021, s. 151–152. ISBN 978-2-7118-7861-1.
  9. Majas on a Balcony. Metropolitan Museum of Art. [dostęp 2021-11-06]. (ang.).
  10. Juan J. Luna, Margarita Moreno de las Heras: Goya. 250 aniversario. Madrid: Museo del Prado, 1996, s. 408, kat. 138. ISBN 84-8731-748-0.
  11. Le Temps ou Les Vieilles. Palais des Beaux-Arts de Lille. [dostęp 2021-11-05]. (fr.).