Chrystus i jawnogrzesznica (obraz Rembrandta)

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
Chrystus i jawnogrzesznica
Ilustracja
Autor

Rembrandt

Data powstania

1644

Medium

olej na desce

Wymiary

83,8 × 65,4 cm

Miejsce przechowywania
Lokalizacja

National Gallery w Londynie

Chrystus i jawnogrzesznicaobraz olejny autorstwa Rembrandta, obecnie znajdujący się w National Gallery w Londynie[1]. Obraz sygnowany w prawym dolnym rogu datą 1644.

Geneza obrazu[edytuj | edytuj kod]

Chrystus i jawnogrzesznica jest ilustracją motywu zaczerpniętego z Ewangelii Jana (J 7:53-8:11), dotyczącego cudzołożnicy i osądzających ją faryzeuszy, pericope adulterae.

Na to Jezus pochyliwszy się rysował palcem po ziemi. Gdy nie przestawali Go pytać, wyprostował się i rzekł im: «Kto z was jest bez grzechu, niech pierwszy rzuci w nią kamieniem». I znowu pochyliwszy się, rysował po ziemi.(J 8,8-11)

Faryzeusze przyłapawszy kobietę na cudzołóstwie, przyprowadzili ją do Jezusa Chrystusa, by ten osądził ją według prawa. W rzeczywistości była to prowokacja ze strony kapłanów: jeśli uznałby kobietę winną (zgodnie z Prawem Mojżeszowym), sprzeciwiłby się prawu rzymskiemu, które zabraniało Żydom wydawania wyroków śmierci, jeśli by ją ułaskawił – sprzeciwiłby się Prawu Mojżeszowemu. Jezus zamiast wydać wyrok, wypowiedział słowa: „Kto z was jest bez grzechu, niech pierwszy rzuci w nią kamieniem”.

Opis obrazu[edytuj | edytuj kod]

Obraz prawdopodobnie powstał na zamówienie. Rembrandt powrócił do swojego dawnego stylu, malując scenę grupowa pełną barokowego przepychu. Scena z jawnogrzesznicą rozgrywa się w świątyni w Jerozolimie. W tle, z ciemności, wynurzają się złocone potężne filary i ołtarz, przed którym rozgrywa się inna scena, nie związana z tą widoczną na pierwszym planie. Główna grupa została namalowana z zachowaniem każdego szczegółu. Rembrandt zadbał o dramaturgię kontrastów, przeciwstawiając odzianych w skromne, szare szaty Chrystusa i jego uczniów, faryzeuszom w bogatych, kolorowych ubraniach. Pośrodku, w świetle padającym z góry, w białej sukni symbolizującej niewinność, umieszczona została sądzona kobieta.

Proweniencja[edytuj | edytuj kod]

Obraz w 1824 roku został zakupiony przez National Gallery w Londynie

Przypisy[edytuj | edytuj kod]

  1. Rembrandt | The Woman taken in Adultery | NG45 | National Gallery, London [online], www.nationalgallery.org.uk [dostęp 2017-11-22] (ang.).

Bibliografia[edytuj | edytuj kod]