Pesellino

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
Francesco Pesellino
Francesco di Stefano
Pesellino
Ilustracja
Francesco di Pesello, malarz florencki. Ilustracja Giorgio Vasari z 1568[1]
Imię i nazwisko

Francesco di Stefano

Data i miejsce urodzenia

1422
Florencja, Włochy

Data i miejsce śmierci

29 czerwca 1457
Florencja

Narodowość

włoska

Dziedzina sztuki

malarstwo

Epoka

wczesny renesans, quattrocento

Ważne dzieła

Pessellino, właściwe Francesco di Stefano znany też jako Francesco Pesellino lub Francesco Peselli (ur. 1422 we Florencji, zm. 29 czerwca 1457) – włoski malarz wczesnego renesansu, quattrocento.

Biografia[edytuj | edytuj kod]

Ojcem Pesellino był malarz Stefano di Francesco (zm. 1427), a dziadkiem, ze strony matki, również malarzem Giuliano d'Arrigo, znany jako Pesello (1367-1446), po którym przybrał pseudonim "Pesellino". Po śmierci ojca w 1427 młody Francesco zamieszkał ze swoim dziadkiem, w którego pracowni malował do jego śmierci. Ok. 1446 został uczniem Filippo Lippi (ok.1406-1469), który z pewnością miał wpływ na jego styl. Ożenił się w 1442 roku, a ok. 1447 prawdopodobnie dołączył do gildii malarzy we Florencji[2][3].

W następnych latach wyrobił sobie reputację niewielkimi, pieczołowicie wykończonymi pracami o tematyce religijnej, ale też świeckimi, często będącymi ozdobą mebli, czy boazerii. Pesellino dekorował cassone, niskie skrzynie małżeńskie, popularne we Florencji w renesansie[3].

Często stosował naturalistyczne krajobrazy, wprowadzane do kompozycji przez jego mistrza Filippo Lippi, czy Domenico Veneziano i Fra Angelico. Jednak w przeciwieństwie do niego, nie wykorzystywali tła krajobrazowego w małych obrazach. Oryginalność Pesellino ukazuje się właśnie najwyraźniej w kompaktowych, niemal miniaturowych kompozycjach, gdzie łączy typowe dla Lippiego figury postaci z silnie zlokalizowaną topografią, na co mogły mieć wpływ panoramiczne tła Antonio Pollaiuolo[2].

Ok. 1446 Pesellino nawiązał współpracę z Zanobi Strozzi. Mogło to mieć związek z tym, że Strozzi przeprowadzał się w tym czasie z Fiesole do Florencji i Pesellino mógł udostępniać mu pracownię odziedziczoną po dziadku. Faktem pozostaje, że pracowali wspólnie przy co najmniej trzech zleceniach, które na podstawie stylu można datować między 1446 a 1448. Jednym z nich był obraz The Assumption of Virgin oraz dwie predelle: The Penitence of Saint Jerome i The Dormition of the Virgin[2].

W 1453 nawiązał współpracę z Piero di Lorenzo di Pratese di Bartolo Zuccheri i Zanobi di Migliore, z którymi prowadził pracownię przy Corso degli Adimari (obecnie Via dei Calzaiuoli), we Florencji. Trzej malarze dzielili się dochodem z pracy, która powstała w ich wspólnej pracowni, bez względu kto ją namalował[4].

We wrześniu 1455 otrzymał zaliczkę za zamówienie wykonania ołtarza z motywem Trójcy Świętej w Pistoi wraz z predellą. Praca nie została ukończona z powodu śmierci malarza w 1457. Ołtarz ten jest jedynym dobrze udokumentowanym dziełem Pessellino. Domenico Veneziano i Filippo Lippi zostali zatrudnieni do oceny stanu wykonanych prac, a rok później Lippi otrzymał zlecenie ukończenia ołtarza. W tym dziele styl Pesellino pokazuje już dojrzałe postacie, oparte na osobistej interpretacji dzieł Lippiego i Fra Angelico[5].

Pesellino zmarł we Florencji, w wieku 35 lat, kończąc nagle obiecują karierę. Jego styl miał wpływ na późniejszych malarzy florenckich, takich jak: Andrea del Verrocchio i Antonio Pollaiuolo[5].

Pesellino, Madonna z Dzieciątkiem i sześcioma Świętymi
Francesco Pesellino Triumfy Miłości, Czystości i Śmierci Gardner Museum, Boston

Dzieła artysty[edytuj | edytuj kod]

  • Triumfy Miłości, Czystości i Śmierci, ok. 1450[6]
  • Król Melchior żeglujący do Ziemi Świętej, ok. 1440-45[7]
  • Madonna z Dzieciątkiem, ok. 1450[8]
  • Alegoria Kartaginy, ok. 1448[9]
  • Alegoria Rzymu, ok. 1448[10]
  • Epizod z historii Griseldy, 1445-1450[11]
  • Zwiastowanie, 1451-1453[12]
  • Madonna i Dzieckiem z sześcioma Świętymi, ok. 1450[13]
  • Triumfy Sławy, Czasu i Wieczności, ok. 1450[14]
  • Zwiastowanie, 1445-1450[15]
  • Dziewica i Dziecko, 1453-1457[16]
  • Zwiastowanie, 1445–1450[17]
  • Ukrzyżowanie ze Świętym Hieronimem i Świętym Franciszkiem, 1445-1450[18]
  • Madonna z Dzieciątkiem, ok. 1450[19]
  • Historia Dawida i Goliata, 1445-55[20]
  • Horatius Cocles broniący Mostu Sycylijskiego, ok. 1450[21]
  • Siedem Cnót, 1422-1457[22]
  • Św. Mikołaj i zamordowani uczniowie, przed 1458[23]

Współtwórca z Zenobim Strozzi[edytuj | edytuj kod]

  • Wniebowzięcie NMP, ok. 1446-1448[2]
  • Pokuta Św. Hieronima, ok. 1446-1448[2]
  • Zaśnięcie Matki Boskiej, ok. 1446-1448[2]

Ołtarz Trójcy Świętej w Pistoi[edytuj | edytuj kod]

Bibliografia[edytuj | edytuj kod]

Przypisy[edytuj | edytuj kod]

  1. Giorgio Vasari: Żywoty najsławniejszych malarzy, rzeźbiarzy i architektów. 1568. s. 404. [dostęp 2017-12-25].
  2. a b c d e f Laurence Kanter, Pia Palladino: Fra Angelico. New York: Metropolitan Museum of Art, 2006. ISBN 1-58839-174-4.
  3. a b Pesellino, [w:] Encyclopædia Britannica [dostęp 2017-12-25] (ang.).
  4. Francesco Pesellino. The National Gallery. [dostęp 2017-12-25]. (ang.).
  5. a b Pesellino. National Gallery of Art. [dostęp 2017-12-25]. (ang.).
  6. Cristelle Baskins: Scenes from a Marriage. Tufts University. [dostęp 2017-12-25]. [zarchiwizowane z tego adresu (2017-12-23)]. (ang.).
  7. King Melchior sailing to The Holy Land. The Clark Art Institute. [dostęp 2017-12-25]. [zarchiwizowane z tego adresu (2017-12-26)]. (ang.).
  8. Francesco Pesellino. Artemis Fine Arts. [dostęp 2017-12-25]. [zarchiwizowane z tego adresu (2017-12-26)]. (ang.).
  9. Allegory of Carfhage. Arthermitage.org. [dostęp 2017-12-25]. [zarchiwizowane z tego adresu (2017-12-26)]. (ang.).
  10. Allegory of Rome. Arthermitage.org. [dostęp 2017-12-25]. [zarchiwizowane z tego adresu (2017-12-26)]. (ang.).
  11. Episode from the Story of Griselda. Web Gallery of Art. [dostęp 2017-12-25]. (ang.).
  12. The Annunciation. Web Gallery of Art. [dostęp 2017-12-25]. (ang.).
  13. Madonna and Child with Six Saints. The Metropolitan Museum of Art. [dostęp 2017-12-25]. (ang.).
  14. The Triumphs of Fame, Time, and Eternity. Gardner Museum. [dostęp 2017-12-25]. (ang.).
  15. The Annunciation. Museo Poldi Pezzoli. [dostęp 2017-12-25]. (ang.).
  16. Virgin and Child. Gardner Museum. [dostęp 2017-12-25]. (ang.).
  17. The Annunciation. Fine Arts Museums of San Francisco. [dostęp 2017-12-25]. [zarchiwizowane z tego adresu (2017-12-26)]. (ang.).
  18. Pesellino. National Gallery of Art. [dostęp 2017-12-25]. (ang.).
  19. Madonna with Child. Web Gallery of Art. [dostęp 2017-12-25]. (ang.).
  20. The Story of David and Goliath. The National Gallery. [dostęp 2017-12-25]. (ang.).
  21. Horatius Cocles Defending the Sublician Bridge. Victoria and Albert Museum. [dostęp 2017-12-25]. (ang.).
  22. Seven Virtues. Birmingham Museum of Art. [dostęp 2017-12-25]. (ang.).
  23. George H. McKnight: St. Nicholas. Project Gutenberg. s. 51. [dostęp 2017-12-25]. (ang.).
  24. Santa Trinità Altarpiece. Web Gallery of Art. [dostęp 2017-12-25]. (ang.).
  25. The Pistoia Santa Trinità Altarpiece. The National Gallery. [dostęp 2017-12-25]. (ang.).