Palazzo Grimani di Santa Maria Formosa
Palazzo Grimani di Santa Maria Formosa – włoskie muzeum państwowe, położone w Wenecji w dzielnicy Castello, niedaleko Campo Santa Maria Formosa .
Do pałacu można się dostać drogą lądową wiodącą przez Ruga Giuffa. Droga wodna, dawniej częściej używana, wiedzie przez kanał San Severo. Pałac przez swoją oryginalną architekturę, zdobienia i historię stanowi szczególnie ważny obiekt dla miasta Wenecja.
Historia[edytuj | edytuj kod]
Oryginalny średniowieczny budynek zbudowano przy ujściu kanałów San Severo i Santa Maria Formosa, a później został kupiony przez Antonia Grimaniego, który został dożą w 1521. Następnie w trzeciej dekadzie XVI wieku pałac odziedziczyli jego wnuki Vettore Grimani, Procurator de Supra Republiki Weneckiej, i Giovanni Grimani, patriarcha Akwilei, którzy przebudowali stary budynek inspirując się klasycznymi modelami architektonicznymi. Dwaj bracia pragnęli nadać budynkowi „współczesną” formę i zlecili jego udekorowanie serią fresków i eleganckich stiuków. W 1558 roku, po śmierci Vettore, Giovanni został jedynym właścicielem budynku i dobudował część pałacu. Wielu artystów zajęło się dekoracją wnętrz, między innymi Federico Zuccari, architekt monumentalnych schodów, oraz Camillo Mantovano. Patriarcha wenecki Giovanni Grimani w salach pałacu założył swoją wytworną kolekcję starożytności, składającą się z rzeźb, marmurów, waz, brązów i klejnotów. W 1587 r. podarował kolekcję rzeźb i klejnotów Serenissimie: po jego śmierci pierwsze z nich umieszczono w holu Biblioteki Marciana, stając się zalążkiem kolekcji Narodowego Muzeum Archeologicznego w Wenecji.
Do 1865 roku pałac należał do rodu Grimanich z gałęzi Santa Maria Formosa; jednak pałac stopniowo ulegał ruinie przechodząc z rąk do rąk różnych właścicieli, aż do 1981, kiedy to stał się własnością państwową i został objęty nadzorem komisji ds. dziedzictwa architektonicznego miasta Wenecja. Po długim procesie renowacyjnym muzeum należące do Veneto Museum Pole[1] udostępniono zwiedzającym 20 grudnia 2008 roku.
Podczas długo trwających prac renowacyjnych odrestaurowano wnętrza, między innymi Salę Kallisto wraz z dekoracjami stiukowymi Giovanniego da Udine; Salę Apolla z freskami Francesca Salviatiego i Giovanniego da Udine; Salę doży Antonio, udekorowaną stiukami i polichromowanym marmurem; Salę wici roślinnych ze sklepieniem udekorowanym przez Camillo Mantovano motywami drzew owocowych, kwiatów i zwierząt; oraz Tribune, w której przechowywana jest ponad setka eksponatów z kolekcji muzeum archeologicznego. Pośrodku sklepienia zdobionego kasetonami zawieszona jest rzeźba przedstawiająca porwanie Ganimedesa. Frederico Zuccari jest prawdopodobnie autorem dekoracji stiukowych z groteskowym potworem z otwartą paszczą w Sali kominkowej. Inne prace pokazywane w muzeum pochodzą prawdopodobnie z kolekcji Grimani. Na drugim piętrze budynku organizowane są wystawy czasowe i imprezy kulturalne.
Główne sale[edytuj | edytuj kod]
Dziedziniec[edytuj | edytuj kod]
Do dużego dziedzińca wiedzie marmurowy portal. Pierwotne średniowieczne budowle zbudowane na planie litery L zostały przebudowane pomiędzy 1537 a 1540 rokiem przez braci Vettore i Giovanniego Grimaniego, według stylu inspirowanego starożytnym rzymskim domus. W 1558 r. Giovanni nadzorował dobudowę kolejnego skrzydła, otaczając cały dziedziniec. Dobudowane loggie okalające dziedziniec udekorowane zostały klasycznymi rzeźbami. Loggia znajdująca się naprzeciwko wejścia do muzeum była całkowicie pokryta freskami w motywy roślinne i była wykończona wspaniałymi stiukami przedstawiającymi kosze wypełnione owocami i warzywami.
Monumentalne schody (Scalone monumentale)[edytuj | edytuj kod]
Między 1563 a 1565 rokiem sklepienie kolebkowe schodów wiodących do znajdującego się na pierwszym piętrze salonu zwanego portego, zostało bogato udekorowane przez Federica Zuccariego, młodego artystę kształconego w Rzymie. Namalował on alegoryczne freski nawiązujące do cnót jego patrona Giovanniego oraz uwieńczył je groteskami i reliefami stiukowymi przedstawiającymi mitologiczne stwory. Stiuki przedstawiają niektóre ze starożytnych kamei należące do kolekcji Giovanniego Grimaniego. Monumentalne schody pałacu przypominają „Złote Schody” (wł.Scala d’Oro) w Pałacu Dożów oraz te znajdujące się w gmachu Biblioteca Marciana.
Złota sala (Camaron d’Oro)[edytuj | edytuj kod]
To pomieszczenie zawdzięcza swą nazwę gobelinom przetykanym złotą nicią, które pokrywały niegdyś ściany. Dziś można podziwiać niektóre z nich w kolekcji starożytności Giovanniego Grimaniego, którą ofiarował w 1587 roku zbiorom publicznym Serenissimy (dziś Narodowe Muzeum Archeologiczne). Gipsowa rzeźba przedstawiająca grupę Laokoona będąca rzadkim XVIII-wiecznym odlewem słynnej rzeźby z I wieku p.n.e. jest przejawem wielkiej fascynacji kardynała Domenica Grimaniego starożytnością[2]. Oryginał, znaleziony w 1506 roku w Rzymie w łaźniach Tytusa, przechowywany jest w Muzeach Watykańskich.
Sala wici roślinnych (Sala a fogliami)[edytuj | edytuj kod]
Sufit tej sali nazwanej od motywu wici roślinnych, lub tak zwanych pergolo, został udekorowany w latach 60. XVI wieku przez Camillo Mantovano. Zawdzięcza swą nazwę bogatym zdobieniom na suficie, które są pochwałą żyzności natury, roślin i kwiatów oraz bujnego lasu zamieszkanego przez liczne zwierzęta, często przedstawione w pozach drapieżników i mające znaczenie symboliczne. W lunetach uwieńczonych groteskami umieszczono skomplikowane symbole w formie rebusów, które są prawdopodobnie aluzją do długich procesów o herezję wytoczonym przeciwko Giovanniemu Grimaniemu.
Tribuna[edytuj | edytuj kod]
Tribuna, nazywana również Antiquarium, pierwotnie mieściła ponad sto trzydzieści starożytnych rzeźb należących do najcenniejszych z kolekcji. To niezwykłe pomieszczenie, niegdyś zamknięte z trzech stron, wpuszczało światło tylko od góry, jak w rzymskim Panteonie, na którym się wzorowano, i było miejscem docelowym, do którego prowadziła droga wiodąca przez poprzedzające sale. Źródła inspiracji wskazują na to, że zaangażowany w projekt był sam Giovanni Grimani. Rzeźba Porwanie Ganimedesa zawieszona u sufitu jest rzymską repliką modelu z późnej epoki hellenistycznej i została przywrócona na swoje dawne miejsce po renowacji budynku.
Sala neoklasyczna (Stanza neoclassica)[edytuj | edytuj kod]
Sala ta została odnowiona jako sypialnia z okazji zaślubin pomiędzy rzymską arystokratką Virginią Chigi i Giovannim Carlo Grimanim w 1791 roku. W tym celu utworzono garderobę w sali za ścianą kominkową. Dekoracje na suficie, autorstwa werończyka Giovanniego Facciolego, imitują fragmenty starożytnych malowideł ściennych (Gody Aldobrandyjskie oraz inne freski znajdujące się w Domus Aurea). W sali tej znajduje się też La Nuda, praca będąca częścią cyklu fresków wykonanych w 1508 roku przez Giorgionego na fasadzie budynku Fondaco dei Tedeschi.
Sala jadalna (Sala da Pranzo)[edytuj | edytuj kod]
Imponujące sklepienie tej sali, zdobionej festonami z ptactwa, warzyw i ryb, przeplatanych wieńcami z kwiatów, stworzył Camillo Mantovano i jego pomocnik około roku 1567. Schemat kompozycyjny, polegający na podzieleniu przestrzeni na segmenty przy użyciu linii zbiegających się pośrodku, jest współczesną wersją modelu zaczerpniętego z sal Domus aurea. Siedemnastowieczny obraz pośrodku sufitu, Św. Jan Chrzciciel udzielający chrztu ludowi, nawiązuje do obrazu Nicolasa Poussina z Luwru o tym samym tytule. Według XIX-wiecznych przewodników, zastąpił on obraz przypisywany Giorgionowi przedstawiający cztery żywioły.
Sala doży Antonio, westybul i kaplica[edytuj | edytuj kod]
Te trzy pomieszczenia zostały dodane w ostatniej fazie przebudowy pałacu zakończonej w 1568 r. W kaplicy, używanej przez patriarchę Giovanniego Grimaniego do prywatnych mszy, znajduje się szesnastowieczny ołtarz przypisywany Giovanniemu Contariniemu, uczniowi Tycjana, którego umieszczono na miejscu marmurowego ołtarza rozebranego w dziewiętnastym wieku. Na sklepieniu kaplicy i westybulu widnieją krótkie łacińskie inskrypcje opisujące zmienne koleje losu patriarchy. Z okna w westybulu można dostrzec spiralne schody, prawdopodobnie projektu Palladia. W następnej sali nad kominkiem widnieje tabliczka zadedykowana Antoniemu Grimaniemu, któremu poświęcono to pomieszczenie. Był dziadkiem Giovanniego i dożą weneckim od 1521 do 1523 roku. By podkreślić znaczenie tych trzech pomieszczeń udekorowano je wedle rzymskiej mody marmurowymi panelami. Wiele z nich, bardzo rzadkich i cennych, pochodzi z czasów rzymskich z okolic Turcji, Grecji i Afryki. W niszach nad drzwiami i kominkiem znajdowały się starożytne wazy, popiersia i klasyczne grupy rzeźbiarskie. Wystawa obejmuje też brązowe popiersie Antonia Grimaniego oraz obraz olejny na płótnie przedstawiający znamienitego przodka.
Sala Kallisto[edytuj | edytuj kod]
Sala ta, poświęcona nimfie Kalisto, nawiązuje do słynnych Metamorfoz Owidiusza. Historia jest przedstawiona na pięciu kwadratowych planszach ze złotym tłem, począwszy od pierwszej (na ścianie naprzeciw okien), przedstawiającą śpiącą nimfę i zakochanego w niej Jowisza, aż do epilogu (na środku sufitu), gdzie Kallisto i jej syn Arkas zostają przemienieni w konstelacje. Starożytna technika tworzenia stiuków została ponownie odkryta w Rzymie przez Giovanniego da Udine. W tym pomieszczeniu artysta, który pracował z Rafaelem, daje popis swojego warsztatu przedstawiając zwierzęta, martwą naturę i dwanaście putti, mające symbolizować dwanaście miesięcy w roku, a którym towarzyszą cztery znaki zodiaku odpowiadające porom roku. Całą kompozycję zdobią okrągłe lustra umiejscowione w stiukach, przypominając gwiazdy na firmamencie nieba.
Sala Psyche[edytuj | edytuj kod]
Sala została podzielona na dwie mniejsze dopiero w XIX wieku. Na oryginalnym planie, datowanym na lata 30. XVI wieku, sufit był ozdobiony pięcioma malowidłami przedstawiającymi historię Amora i Psyche spisaną przez Apulejusza. Malowidło ścienne o oktagonalnym kształcie, prawdopodobnie kopia oryginału namalowanego przez Francesca Salviatiego w 1539, znajdowała się w centrum kompozycji i przedstawia Psyche jako boginię piękna.
Sala kominkowa[edytuj | edytuj kod]
Należąca do najstarszej części budynku duża sala kominkowa została odnowiona w latach 60. XVI wieku. W sali dominuje okazały kominek uwieńczony różnobarwnym marmurem i dużymi dekoracjami stiukowymi, w których wnękach umieszczone były niegdyś znaleziska archeologiczne z kolekcji Grimani. Eleganckie oblicza ujęte z profilu, misterne girlandy owoców oraz niesamowity stwór z otwartą paszczą widoczny pośrodku, są dowodem kreatywnego geniuszu i ekstrawagancji Federico Zuccari. Na ścianach wciąż widać fragmenty fresków, które nawiązują do kolumnady na dziedzińcu.
Bibliografia[edytuj | edytuj kod]
- Lotto A. Il collezionismo artistico dei Grimani di Santa Maria Formosa nel Cinquecento, in «Venezia Arti», n.17/18, 2003-2004, s. 22–31.
- De Paoli M. Opera fatta diligentissimamente. Restauri di sculture classiche a Venezia tra Quattro e Cinquecento, Roma, L’Erma di Bretschneider, 2004.
- Aikema B. (a cura di) Il collezionismo a Venezia e nel Veneto ai tempi della Serenissima, Venezia, Marsilio, 2005.
- Brusegan M. La grande guida dei monumenti di Venezia – Newton & Compton Ed., Roma 2005, ISBN 88-541-0475-2.
- Lotto A. Un libro di conti (1523-1531) di Marco Grimani, procuratore di San Marco e patriarca di Aquileia, «Atti dell’Istituto Veneto di scienze, lettere ed arti. Classe di scienze morali, lettere ed arti», 165/I-II, Venezia, 2007.
- Bristot A.(a cura di), Palazzo Grimani a Santa Maria Formosa. Storia, arte, restauri, Verona, Scripta, 2008, ISBN 978-88-96162-02-6.
- Furlan C., Tosini P., I cardinali della Serenissima. Arte e committenza tra Venezia e Roma (1523 – 1605) Milano, Silvana editoriale, 2014.
Przypisy[edytuj | edytuj kod]
- ↑ Polo Museale Veneto, entry on Palazzo Grimani.
- ↑ Vasari Giorgio, Le vite de più eccellenti pittori, scultori e architettori. Firenze, 1906, t. VII, s. 488–489.