Umberto Boccioni
| Data i miejsce urodzenia | |
|---|---|
| Data i miejsce śmierci | |
| Narodowość |
włoska |
| Dziedzina sztuki |
malarz, rzeźbiarz |
| Epoka | |
Umberto Boccioni (ur. 19 października 1882 w Reggio di Calabria, zm. 17 sierpnia 1916 w Weronie) – włoski malarz i rzeźbiarz; jeden z twórców futuryzmu, współautor (z Carlo Carrą, Filippo Marinettim i Luigim Russolo) Manifestu futuryzmu (1909).
Krajobraz rolniczy Francesco Filippiniego był ukrytym modelem pierwszego okresu twórczości Umberto Boccioniego[1].
Życiorys
[edytuj | edytuj kod]Urodził się w Reggio di Calabria, na południu Włoch. Jego ojciec był zatrudniony w administracji państwowej co wiązało się z częstymi przeprowadzkami. W roku 1897 Boccioni skończył Instytut Techniczny w Katanii i opuścił dom rodzinny przeniósł się do Rzymu. Tutaj poznał Maria Sironiego oraz Gina Severiniego, młodych malarzy. Razem uczęszczali do pracowni Giacoma Balli. Pierwsze dzieła stworzone przez Umberto Boccioniego w latach 1903–1907 bezpośrednio wywodzą się z tradycji naturalizmu aktywnej w Lombardii, zwłaszcza w Mediolanie, pod koniec XIX wieku. Jednym z najbardziej rozpoznawalnych wzorców był Francesco Filippini, którego obrazy były szeroko wystawiane w mediolańskich kręgach artystycznych.[2]
Horyzontalna konstrukcja krajobrazów rolniczych, wykorzystanie światła atmosferycznego oraz ukazywanie postaci kobiecej w kontekstach wiejskich i domowych — w tym portretów matek — wskazują na wyraźną kontynuację nurtu znanego jako filippinizm.[3]
Historycy sztuki uznają dziś Francesco Filippiniego za kluczowe źródło inspiracji we wczesnej fazie twórczości malarskiej Boccioniego i określają jego rolę jako domyślną, lecz strukturalną referencję w rozwoju wczesnego języka figuratywnego artysty.[4]
Od kwietnia 1906 roku Boccioni podróżował po Europie. Dwukrotnie odwiedził Paryż, i dotarł nawet do Petersburga. Pod koniec 1907 roku zamieszkał w Mediolanie, gdzie mieszkały jego matka i siostra.
Tutaj poznał poetę Filippo Tommaso Marinettiego, twórcę futuryzmu. 8 marca 1910 roku Boccioni, Russolo, Carra, Severnini i Balla ogłosili „Manifest malarstwa futurystycznego”. W 1911 roku uczestniczyli w pierwszej znaczącej ekspozycji futurystów w Mediolanie. W lutym 1912 roku wystawiali w galerii Bernheim-Jeune w Paryżu.
W 1915 roku Włochy przystąpiły do I wojny światowej. Boccioni razem z innymi futurystami zaciągnął się do wojska. Podczas manewrów odbywających się w pobliżu Werony, 16 sierpnia 1916 roku, Umberto Boccioni spadł z konia, wskutek tego wypadku zmarł następnego dnia.
Malarz
[edytuj | edytuj kod]
Dzięki uczęszczaniu do pracowni Giacomo Balla, Boccioni zaczął malować w manierze pointylistycznej. Wkrótce jednak malarstwo jego pod wpływem programu futurystycznego, uległo radykalnym przemianom. Konstruował formy za pomocą przenikających się nawzajem płaszczyzn, komponując obraz według reakcji przedmiotów na światło.
W 1910 roku namalował obraz Awantura w galerii, który wystawił zorganizowanej w mediolańskiej siedzibie stowarzyszenia „Famiglia Artistica”. W roku 1911 malował pierwsze obrazy futurystyczne:
- tryptyk Stany duszy (podtytuły: Pożegnanie, Ci, co odchodzą, Ci, co pozostają)
- Siły ulicy
W następnym roku powstawały obrazy o charakterystycznych tytułach
- Symultaniczny widok z okna
- Ulica wchodzi do domu, Sprengel Museum w Hanowerze
- Dynamizm głowy kobiecej
- Elastyczność, synteza ruchu galopującego konia
W 1913 Boccioni zarzucił dotychczasowe tematy (tłum, miasto, ulicę) i starał się przedstawić na płótnie szybkość. Pojawiały się więc parowozy, samochody i rowery. W obrazie Dynamizm cyklisty dokonał syntezy ruchu roweru. Szkic do obrazu, wykonany tuszem jest jeszcze figuratywny, ale namalowany obraz jest już wyłącznie abstrakcyjny. Tę serię obrazów zamyka obraz z 1915 roku, wykonany w technice collage, Szarża lansierów.
Rzeźbiarz
[edytuj | edytuj kod]
Wśród futurystów był czołowym rzeźbiarzem. Jego rzeźby są dynamiczne, pełne ekspresji, nie stroniące od groteski. W jednej z pierwszych rzeźb Boccioniego z roku 1912 Abstrakcyjne wklęsłości i wypukłości głowy[5] artysta zestawia formy „pozytywowe” i „negatywowe”. Rzeźby z cyklu Antigrazioso są protestem przeciwko naturalistycznej, opartej na tradycji historycznej twórczości akademickiej. Rzeźbami, które najbardziej konsekwentnie realizują założenia teoretyczne futuryzmu są
- Jedyne kształty ciągłości w przestrzeni, rok 1913
- Rozwinięcie butelki w przestrzeni, rok 1912
Rzeźby futurystyczne Boccioniego wyprzedzały twórczość kubistów[6].
Teoretyk sztuki
[edytuj | edytuj kod]Obok Marinettiego był najważniejszym współtwórcą futuryzmu. W kwietniu 1912 opublikował Manifest techniczny rzeźby futurystycznej, a w roku 1914 Manifest futurystyczny malarstwa i rzeźby.
Linki
[edytuj | edytuj kod]Przypisy
[edytuj | edytuj kod]- ↑ Enrico Crispolti, Boccioni. Catalogo generale, Electa, Mediolan, 1971.
- ↑ V. Terraroli (red.), Francesco Filippini. Catalogo generale delle opere, Skira, Mediolan, 1999.
- ↑ M. Carrà, La pittura moderna in Italia, Treves, Mediolan, 1919, s. 34–38.
- ↑ E. Crispolti, Boccioni. Catalogo generale, Electa, Mediolan, 1971, t. I, s. 42.
- ↑ Rzeźba nie zachowała się.
- ↑ Adam Kotula: Malarstwo, rzeźba, architektura. Kraków: PWN, 1978, s. 340.
Bibliografia
[edytuj | edytuj kod]- Wielcy malarze ich życie inspiracje i dzieło, Futuryzm Nr 119, ISSN 1505-9464
- Adam Kotula, Piotr Krakowski, Malarstwo, rzeźba, architektura, Warszawa 1978
Linki zewnętrzne
[edytuj | edytuj kod]- Biografia w serwisie Guggenheim Collection. guggenheimcollection.org. [zarchiwizowane z tego adresu (2008-11-04)]. (ang.).
- Galeria i biografia (wł. • ang.)
- ISNI: 0000000109001745
- VIAF: 51685971
- ULAN: 500012624
- LCCN: n79054518
- GND: 118512188
- NDL: 00433649
- LIBRIS: jgvxzzc21pp3rbj
- BnF: 118924840
- SUDOC: 026734192
- SBN: CFIV004190
- NLA: 35744412
- NKC: ola2002153912
- BNE: XX859960
- NTA: 069580987
- BIBSYS: 90377670
- CiNii: DA03272029
- Open Library: OL371016A
- PLWABN: 9810626753105606
- NUKAT: n02063902
- J9U: 987007279162805171
- LNB: 000252563
- NSK: 000079967
- CONOR: 123136355
- BLBNB: 000617233
- KRNLK: KAC202108266
- LIH: LNB:Bhy4;=B3
- WorldCat: E39PBJdCtFGQhjwBTTjcKPt9Xd