Marek Wilczyński (muzyk)

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
Skocz do: nawigacja, szukaj
Ten artykuł dotyczy muzyka. Zobacz też: inne osoby nazywające się Marek Wilczyński.
Marek Wilczyński
Ilustracja
Marek Wilczyński – kompozytor, muzyk
Data i miejsce urodzenia 5 października 1949
Szczecin
Instrumenty fortepian, perkusja, theremin, gitara i inne
Zawód muzyk, kompozytor
Aktywność od 1968
Powiązania Maanam, Allen Ginsberg, Muzyka Centrum, Krzysztof Ścierański, Tadeusz Kassatti, Jarosław Śmietana
Instrument
perkusja
Zespoły
Zdrój Jana, Asavit Attraction, Quatro

Marek Wilczyński (ur. 5 października 1949 w Szczecinie, od dzieciństwa związany z Krakowem) – polski muzyk, kompozytor, multiinstrumentalista, muzykolog, realizator nagrań, producent. Członek Związku Polskich Autorów i Kompozytorów i Stowarzyszenia Filmowców Polskich.

Biografia artystyczna[edytuj | edytuj kod]

Studia i kursy[edytuj | edytuj kod]

Muzyk[edytuj | edytuj kod]

Marek Wilczyński był członkiem krakowskiej grupy Zdrój Jana, działającej od 1968 r. pod patronatem Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie[1].

Występował i nagrywał z wieloma różniącymi się stylistycznie zespołami i artystami; m.in z grupą Maanam, Asavid Attraction, Quatro, Muzyką Centrum pod kierunkiem Marka Chołoniewskiego, Jackiem Wójcickim, Tadeuszem Kassattim, Jarosławem Śmietaną, Krzysztofem Ścierańskim, Markiem Jackowskim.

Jako perkusista wykonuje muzykę eksperymentalną, jazzową, rockową i popową.

Odbył tournée po Polsce i Stanach Zjednoczonych z Allenem Ginsbergiem, towarzysząc mu wraz z gitarzystą Stevenem Taylorem – na perkusji oraz syntezatorach.

Kompozytor[edytuj | edytuj kod]

W swojej twórczości M. Wilczyński czerpie zarówno z muzyki popowej, rockowej, jazzowej, z muzyki awangardowej, klasycznej, jak i z muzyki ludowej polskiej, i innych kręgów kulturowych

Dzięki otwartości na różne gatunki muzyczne, kompozytor tworzy muzykę zróżnicowaną stylistycznie, bardzo ekpresyjną, o wyraźnych liniach melodycznych i strukturach rytmicznych. Specjalizuje się w formach krótkich, bardzo lapidarnych.

Zarówno jako kompozytor i jako muzyk wykorzystuje również instrumenty nietypowe (dawne jak i współczesne) oraz związane z innymi kulturami, zwykle z własnych zbiorów. Obok więc takich instrumentów jak cymbały, piła czy lira korbowa, używa instrumentów elektronicznych analogowych (Moog EMS Synthi, theremin) jak i cyfrowych.

Poza muzyką użytkową komponuje także utwory audio art. Odbyły się prawykonania:

  • „Symplegady” na instrumentarium bezdotykowe (m.in. theremin) i gitarę basową – elektryczną i akustyczną (Rafał Mazur); Międzynarodowy Festiwal Kompozytorów w Krakowie 2004
  • „Future CD” na piłę grającą, piłę stolarską, 2-4 piłkarzy oraz strzelca i wytłumiacza gongu; Chełm 2008

Muzyka filmowa[edytuj | edytuj kod]

Jest autorem ok. 300 ilustracji muzycznych do filmów animowanych, dokumentalnych i fabularnych.

Jako kompozytor muzyki filmowej zadebiutował w 1974 r. tworząc muzykę do filmu Dzwon Krzysztofa Raynocha.

Współpracuje z polskimi i zagranicznymi wytwórniami filmowymi (m.in. Studio Filmów Animowanych w Krakowie, Studio Filmów Rysunkowych w Bielsku-Białej, Se-ma-for w Łodzi, Studio Miniatur Filmowych w Warszawie) oraz z wieloma reżyserami (m.in. Maciek Albrecht, Ryszard Antoniszczak, Krzysztof Kiwerski, Jerzy Kucia, Andrzej Orzechowski, Krzysztof Raynoch, Jerzy Ridan, Marek Serafiński, Alina Skiba, Aleksander „Olo” Sroczyński, Longin Szmyd), Bronisław Zeman i innymi. Jest autorem muzyki do serii Ryszarda Antoniszczaka Bajki zza okna.

Komponuje także muzykę do filmów autorskich, pełnometrażowych filmów animowanych (np. Close to You, koprodukcja polsko-amerykańska w reż. Maćka Albrechta z 1994 r.), seriali dla dzieci, filmów dokumentalnych (np. Pod światem Jerzego Ridana, Missa Cracoviensis Jerzego Jogałły z 1979 r. – pierwszy film dokumentalny o Janie Pawle II) oraz filmów fabularnych (m.in. Przeklęta ziemia w reż. Ryszarda Czekały, Planeta krawiec w reż. Jerzego Domaradzkiego).

Artyście poświęcony jest półgodzinny film telewizyjny Łowca dźwięków w reż. J. Ridana.

Muzyka teatralna[edytuj | edytuj kod]

Jako kompozytor muzyki teatralnej zadebiutował w 1974 r. muzyką do spektaklu Henryk VIII Szekspira w reż. Jerzego Golińskiego w Teatrze Nowym w Łodzi.

Od tego czasu współpracuje z wieloma teatrami (m.in. Teatr Słowackiego w Krakowie, Teatr Groteska w Krakowie, Teatr Dramatyczny w Opolu, Teatr Ateneum w Warszawie, Teatr Polski we Wrocławiu) oraz reżyserami teatralnymi (m.in. Kazimierz Dejmek, Bogdan Hussakowski, Tadeusz Minc, Jan Polewka, Adolf Weltschek).

Jest autorem muzyki do wszystkich spektakli Teatru Własnego.

Dyskografia[edytuj | edytuj kod]

  • Zdrój Jana – „Navigare”, „Kiedy będę żałował”, „Anuncjata”, „Bioprądy”, „Pieśń telefoniczna”, „Przeciw temu czasowi” (sonet 49 Szekspira) (nagrania dla Polskiego Radia).
  • Krzysztof Ścieranski – Bass Line (1983)
  • R. Antoniszczak – Miki Mol i zaczarowany kuferek czasu (2 LP) (1987)
  • MaanamSię ściemnia (1991)
  • Tadeusz Kassatti – Nie bój się anioła w wykonaniu Jacka Wójcickiego (1995)
  • Multimedialne wydanie – Pan Tadeusz (CDR) (Ossolineum) (1999)
  • Reklamy, dżingle radiowe i telewizyjne (m.in. MTV i Katowice Tele 3).
  • Zdrój Jana - CD (OBUH D27, 2010)

Filmografia[edytuj | edytuj kod]

  • Żegnaj paro! (film animowany z muzyką Zdroju Jana)[1]
  • Bolek i Lolek na Dzikim Zachodzie (pełnometrażowa animacja, w reż. Stanisława Dültza) VHS, VCD, DVD
  • Miki Mol i Straszne Płaszczydło (pełnometrażowa animacja, w reż. R. Antoniszczaka) VHS
  • Lisiczka (wraz z Januszem Grzywaczem) (pełnometrażowa animacja) VHS
  • Cywilizacja (serial animowany, koprodukcja z Film Kratky Praha) VHS
  • Animalki (średniometrażowa animacja, w reż. Andrzeja Orzechowskiego) VHS
  • Antologia animacji polskiej dla dzieci (Miki Mol w reż. R. Antoniszczaka)
  • Antologia animacji polskiej eksperymentalnej (Odpryski w reż. J. Kuci)
  • Inne wydawnictwa zbiorowe z filmami dla dzieci

Nagrody za muzykę[edytuj | edytuj kod]

  • Nagroda na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Animowanych w Zagrzebiu za muzykę do filmu Gra (reż. A. Oczko) (1978)
  • Nagroda „Lajkonika” na 25 OFFK w Krakowie za muzykę do filmu Oskar Kolberg (reż. A. Niewiadomski) (1985)
  • Nagroda „Lajkonika” za muzykę do filmmu Porządek musi być (reż. K Kiwerski)
  • Nagroda za muzykę do filmu Lisiczka w Poznaniu
  • Film Szlaban Jerzego Kuci znajduje się w Muzeum Guggenheima w stałej kolekcji
  • I Nagroda na Festiwalu Sztuk Współczesnych we Wrocławiu za muzykę do spektaklu „Koczowisko” (reż T.Minc) (1979)

Przypisy[edytuj | edytuj kod]

  1. a b Jan Kawecki, Janusz Sadłowski, Marek Ćwikła, Wojciech Zając: Encyklopedia polskiej muzyki rockowej: rock 'n' roll 1959-1973. Kraków: Wydawnictwo „Rock-Serwis”, 1995, s. 256. ISBN 83-85335-25-0.

Bibliografia[edytuj | edytuj kod]