The Doors

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
The Doors
Ilustracja
Fotografia promocyjna grupy
Rok założenia

1965

Rok rozwiązania

1972

Pochodzenie

Los Angeles

Gatunek

acid rock, psychodeliczny rock, blues rock, jazz rock

Aktywność

19651972, później incydentalnie

Wydawnictwo

Elektra Records

Skład
Jim Morrison (1965–1971)
Ray Manzarek (1965–1972)
Robby Krieger (1965–1972)
John Densmore (1965–1972)
Strona internetowa
Logotyp zespołu

The Doors – amerykańska grupa rockowa powstała w lipcu 1965, rozwiązana w 1972 roku.

Zespół The Doors występujący dla duńskiej telewizji w 1968

Historia zespołu[edytuj | edytuj kod]

Początki grupy: 1965–1966[edytuj | edytuj kod]

Bar Whisky i Go-Go, w którym The Doors wielokrotnie występowało.

Grupa wzięła swój początek od przypadkowego spotkania dwóch studentów szkoły filmowej Uniwersytetu Kalifornijskiego, Jima Morrisona i Raya Manzarka, na plaży w Venice, części Los Angeles. Znali się wcześniej ze szkoły, a Manzarek, który grał wtedy we własnym zespole, dostrzegał potencjał estradowy i muzyczny w Jimie. Często próbował wciągać go na scenę, gdy grał z zespołem, lecz Jim zbytnio się wstydził, aby wyjść na scenę i pokazać, co potrafi „Król Jaszczur”. Na pytanie Manzarka, co ma zamiar robić po skończeniu szkoły, Morrison odpowiedział, że pisać piosenki. Gdy ten klęcząc obok Manzarka zaśpiewał Moonlight Drive Manzarek, pianista o klasycznym profilu muzycznego wykształcenia, postanowił założyć zespół. Zaprosił do współpracy swoich dwóch przyjaciół-muzyków: jazzowego gitarzystę, specjalizującego się we flamenco, Robby’ego Kriegera i także jazzowego perkusistę, Johna Densmore’a. W ten sposób powstał zespół The Doors.

Sama nazwa zaczerpnięta była z tytułu książki Aldousa Huxleya The Doors of perception – „Drzwi percepcji”, zainspirowanego z kolei słowami Williama Blake’a: „Gdyby bramy percepcji zostały otwarte, wszystko ujawniłoby się człowiekowi takim, jakim jest – nieskończonym”. Nazwa „The Doors” była jedynym wymogiem Jima gdy Ray namówił go na sformowanie zespołu.

Niezwykle równa, oszczędna i precyzyjna gra zespołu, pełna długich instrumentalnych pasaży, stała się tłem dla charyzmatycznego Morrisona. Jego silny i dramatyczny baryton, w połączeniu z poetyckimi tekstami i sceniczną osobowością, uczynił grupę sławną z dnia na dzień. Zespołowi udało się przełamać wszelkie bariery. Psychodeliczne brzmienie odpowiadało popularnym trendom swego czasu. Bliskie jazzowej precyzji wykonanie zadowalało największych koneserów, głębokie, tajemnicze i bardzo osobiste teksty Morrisona z równą łatwością trafiały do młodzieży, jak i miłośników wyrafinowanej poezji.

1967–1971[edytuj | edytuj kod]

1967: The Doors[edytuj | edytuj kod]

W sierpniu 1966 roku zespół wszedł po raz pierwszy do studia by nagrać debiutancki longplay nazwany The Doors. Pierwszy singel Break on Through (To the Other Side) został niemalże niezauważony[potrzebny przypis], drugi natomiast Light My Fire stał się z dnia na dzień wielkim przebojem sprzedając się w liczbie ponad miliona egzemplarzy[potrzebny przypis]. Singel Light My Fire został skrócony o część instrumentalnego solo. Album The Doors do roku 2020 rozszedł się w nakładzie ponad 20 milionów kopii[1].

1967: Strange Days[edytuj | edytuj kod]

Druga z kolei płyta studyjna zespołu była spokojniejsza i mniej spontaniczna, co nie zmieniało faktu, że utrzymana była w takim samym klimacie. Ostatnia ścieżka, długi i dramatyczny utwór When the Music’s Over była jak The End. Morrison uznany został za dzikiego szamana rocka. Album był później bardzo dobrze sprzedawany również dzięki bardzo znanym utworom Love Me Two Times, Moonlight Drive czy People Are Strange.

Zespół stawał się coraz bardziej idolem amerykańskiej młodzieży.

1968: Waiting for the Sun[edytuj | edytuj kod]

Trzeci longplay płyty nie powstawał bez problemów. Morrison miał coraz większe problemy z alkoholem, przez co praca w studiu stawała się bardzo trudna dla pozostałych członków zespołu. Nie przeszkodziło to jednak w nagraniu płyty. Znalazły się na niej takie utwory jak Hello, I Love You, Love Street, The Unknown Soldier. Płyta jako jedyny longplay zespołu stała się jednocześnie numerem jeden w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii.

W tym czasie, dzięki rosnącej popularności, grupa grała wiele koncertów, na których niejednokrotnie dochodziło do różnych incydentów. We wrześniu podczas jednego z koncertów tournee po Europie, w Amsterdamie, występ musiał zostać odwołany z powodu zapaści lidera zespołu spowodowanej zażyciem haszyszu popitego alkoholem.

1969: The Soft Parade[edytuj | edytuj kod]

W 1969 roku grupa podjęła próby zmiany stylu swojej muzyki poprzez aranżacje orkiestrowe i wprowadzenie sekcji instrumentów dętych na płycie The Soft Parade[potrzebny przypis]. Jednak na wczesnym etapie produkcji zaniechano wprowadzania zmian.

Podczas tournée grupy doszło do incydentu z Jimem Morrisonem w roli głównej. W czasie koncertu 1 marca 1969 w Miami Morrison według sądu miał sprośnie i lubieżnie zachowywać się w miejscu publicznym poprzez obnażanie się, symulowanie masturbacji i oralnego seksu. Naraził się w ten sposób wielu organizatorom koncertów[2]. Planowanie dalszych koncertów stawało się niemożliwe z powodu konieczności stawiania się na rozprawach. W kwietniu tego samego roku został aresztowany przez FBI pod zarzutem próby umknięcia sądowi w Miami. Sprawę jednak umorzono z powodu braku dowodów. W 2010 został pośmiertnie ułaskawiony na wniosek ówczesnego gubernatora Florydy Charliego Crista[3][4].

1970: Morrison Hotel[edytuj | edytuj kod]

Dobrym powrotem był wydany w 1970 roku album Morrison Hotel. Płyta zawiera kolejny hit Waiting for the Sun. Cały longplay jest inny niż pozostałe. Bardziej pogodny i optymistyczny zawiera miłosne ballady.

Lato 1970 roku było dla całego zespołu bardzo pracowite z powodu licznych koncertów, których finałem był występ 29 sierpnia na Isle of Wight Festival. Wystąpili tam też m.in. Jimi Hendrix, The Who, Joni Mitchell, Miles Davis i Sly and the Family Stone[5].

1971: L.A. Woman[edytuj | edytuj kod]

W 1970 roku Paul A. Rothchild zrezygnował z bycia producentem – jak się okazało – ostatniej płyty Doorsów z Morrisonem. Przyczyną jego odejścia były narastające problemy Jima z alkoholem oraz zmiana kierunku w jakim podążała muzyka The Doors. Płytę L.A. Woman muzycy The Doors wyprodukowali samodzielnie przy współpracy dźwiękowca Bruce’a Botnicka. Jim Morrison jeszcze przed premierą wyjechał do Paryża, definitywnie kończąc swoją współpracę z The Doors. Jego ostatnim kontaktem z The Doors była rozmowa telefoniczna z Johnem Densmore’em (z którym wśród członków zespołu miał najgorszy kontakt), w której to pytał o powodzenie ostatniego albumu, cieszącego się sporym zainteresowaniem. Jim był bardzo zadowolony z wieści jakie przekazał mu Densmore. Również podczas tej rozmowy wyjawił, iż napisał trochę nowego materiału, który, jak twierdził, mógłby przynieść im spory sukces (w tym czasie Densmore, jak pisał w swojej autobiografii „Riders on the Storm”, do ewentualnej ponownej współpracy z Jimem podchodził już raczej niechętnie, gdyż miał dość jego pijackich wybryków). Jim nie zdołał dotrzymać danego słowa o powrocie z powodu swojej nagłej śmierci. Ostatnią piosenką nagraną przed śmiercią Jima był utwór Riders on the Storm.

1971–1989[edytuj | edytuj kod]

Karierę grupy przerwała przedwczesna śmierć jej frontmana, Jima Morrisona w lipcu 1971. Co prawda po jego śmierci, jako trio nagrała jeszcze dwa albumy (Other Voices i Full Circle), lecz bez charyzmatycznego wokalisty (śpiewali Manzarek i Krieger) nie była już w stanie odzyskać poprzedniej popularności.

Wyjątkowym albumem w historii grupy jest American Prayer, wydany w 1978 roku. Jest on wyprodukowany na podstawie archiwalnych taśm z nagraniami Morrisona recytującego swe poezje z dograną w tle muzyką trio instrumentalnego.

od 1990 do dziś[edytuj | edytuj kod]

Dzisiaj muzyka The Doors jest nadal popularna, a wydawnictwo Bright Midnight wciąż wydaje nowe płyty koncertowe z archiwalnymi nagraniami.

W 2013 roku, żyjący członkowie grupy gościnnie udzielili się na płycie Tech N9ne’a zatytułowanej „Something else” w utworze „Strange 2013”. Wykorzystano tam również wokale nieżyjącego Jima Morrisona jako refren utworu.

Wśród gatunków muzycznych reprezentowanych przez zespół wymieniano m.in.acid rock, psychodeliczny rock, blues rock i jazz rock[6].

Film The Doors[edytuj | edytuj kod]

 Osobny artykuł: The Doors (film).

W 1991 roku na ekrany kin wszedł film Olivera Stone’a pt. The Doors, w którym w główną rolę samego Morrisona wcielił się Val Kilmer. Film nie zachwycił żyjących członków zespołu: Ray Manzarek: „Film jest okropny! To wcale nie jest Jim Morrison! Film The Doors jest bardzo dobry, ale zupełnie nie przedstawia Jima, który został sportretowany jako ktoś nieustannie pijany. A tymczasem Jim Morrison był artystą, był poetą. Oczywiście, że pił, ale nie robił tego na okrągło i wcale się z tym tak ostentacyjnie nie obnosił. To był inteligentny, bardzo oczytany człowiek! A przy tym bardzo zabawny, a tymczasem w filmie The Doors nikt się ani razu nie śmieje. To bez sensu – myśmy się naprawdę świetnie bawili. Dlatego nie mogę się zgodzić z takim obrazem. Jest nieprawdziwy.”[7].

The Doors of the 21st Century / Manzarek–Krieger[edytuj | edytuj kod]

W 2002 roku Manzarek z Kriegerem postanowili wznowić działalność grupy jako The Doors of the 21st Century. Planowali też zaprosić Densmore’a, ten jednak z powodu choroby nie zgodził się na dalszą grę. Sprzeciwił się nawet używaniu nazwy The Doors, wobec czego zespół grał czasami jako Riders on the Storm lub Ray Manzarek and Robby Krieger of the Doors. Do muzyków dołączyli Ian Astbury (wokal), Angelo Barbera (bas) oraz były członek The Police, Stewart Copeland. W 2005 roku Barberę zastąpił Phil Chen, a w 2007 roku w zamian za Astbury’ego i Copelanda wstąpili Brett Scallions i Ty Dennis.

Występy w Polsce[edytuj | edytuj kod]

W 2012 Ray Manzarek zagrał w poznańskim klubie Eskulap z Royem Rodgersem w ramach promocji ich wspólnego albumu Translution Band[8]. Zespół Ray Manzarek & Robbie Krieger zagrał też w 2012 na podsłupskim Festiwalu Legend Rocka[9].

Śmierć Manzarka[edytuj | edytuj kod]

Ray Manzarek zmarł w niemieckim mieście Rosenheim 20 maja 2013 roku, mając 74 lata. Chorował na nowotwór przewodów żółciowych[8]. Po śmierci muzyka zakończono działalność zespołu Manzarek–Krieger.

Skład[edytuj | edytuj kod]

Klasyczny skład[edytuj | edytuj kod]

Skład The Doors of the 21st Century / Manzarek–Krieger[edytuj | edytuj kod]

Członkowie[edytuj | edytuj kod]

  • Ray Manzarek – instrumenty klawiszowe (2002–2013)
  • Robby Krieger – gitara (2002–2013)
  • Ian Astbury – wokal (2002–2007)
  • Angelo Barbera – gitara basowa (2002–2004)
  • Stewart Copeland – perkusja (2002–2003)
  • Brett Scallions – wokal, gitara (2007–2010)
  • Ty Dennis – perkusja (2003–2013)
  • Phil Chen – gitara basowa (2004–2013)
  • Dave Brock – wokal (2010–2013)
  • Miljenko Matijevic – wokal (2010)

Dyskografia[edytuj | edytuj kod]

Płyty studyjne[edytuj | edytuj kod]

Płyty koncertowe[edytuj | edytuj kod]

Kompilacje[edytuj | edytuj kod]

Boxsety[edytuj | edytuj kod]

Nagrody, pozycje na listach przebojów i rekordy[edytuj | edytuj kod]

Albumy na liście The Billboard 200
Rok Album Pozycja
1967 The Doors 2
1967 Strange Days 3
1968 Waiting For The Sun 1
1969 The Soft Parade 6
1970 Absolutely Live 8
1970 Morrison Hotel/Hard Rock Cafe 4
1971 13 25
1971 L.A. Woman 9
1971 Other Voices 31
1972 Full Circle 68
1972 Weird Scenes Inside The Gold Mine 55
1973 The Best Of The Doors 158
1979 An American Prayer – Jim Morrison 54
1980 The Doors Greatest Hits 17
1983 Alive, She Cried 23
1984 Alive, She Cried 32
2003 Legacy: The Absolute Best 63
2004 Alive, She Cried 14
2004 Classics 14
2004 In Concert 14
2004 Live at the Hollywood Bowl 14
2004 The Best of the Doors [1985] 14
2004 The Doors Box Set 14
2004 The Doors 14
2004 The Greatest Hits [LP] 14
2004 The Very Best of the Doors 14
Single na liście The Billboard Hot 100
Rok Singel Pozycja
1967 Light My Fire 1
1967 People Are Strange 12
1968 Hello, I Love You 1
1968 Light My Fire 87
1968 Love Me Two Times 25
1968 The Unknown Soldier 39
1969 Runnin’ Blue 64
1969 Tell All The People 57
1969 Touch Me 3
1969 Wishful Sinful 44
1970 Roadhouse Blues 50
1970 You Make Me Real 50
1971 Love Her Madly 11
1971 Riders On The Storm 14
1971 Tightrope Ride 71
1984 Gloria 71

Przypisy[edytuj | edytuj kod]

  1. The Doors Release Self-Titled Debut Album, On This Day In 1967 [Listen], L4LM, 4 stycznia 2020 [dostęp 2020-11-06] (ang.).
  2. calendar-songfacts. [dostęp 2021-12-20]. (ang.).
  3. muzyka-interia. 10 grudnia 2010. [dostęp 2021-12-20]. (pol.).
  4. rockradio.tuba. [dostęp 2021-12-20]. (pol.).
  5. Dave Lifton: HOW 1970’S ISLE OF WIGHT FESTIVAL BECAME ‘BRITAIN’S WOODSTOCK’. ultimate-guitar.com, 2015-08-26. [dostęp 2021-02-26]. [zarchiwizowane z tego adresu (2021-02-26)]. (ang.).
  6. The Doors discography, Rate Your Music [dostęp 2023-02-28] (ang.).
  7. Wypowiedź na łamach „Machiny” Nr 3/Marzec 1998.
  8. a b Odszedł Ray Manzarek – rok temu słuchaliśmy go w Poznaniu [ZDJĘCIA, WYWIAD ARCHIWALNY]. gloswielkopolski.pl. [dostęp 2013-05-21]. (pol.).
  9. 6. Festiwal Legend Rocka. The Doors w Dolinie Charlotty. gp24.pl. [dostęp 2016-01-27]. (pol.).
  10. The Doors: inducted in 1993. The Rock and Roll Hall of Fame and Museum, Inc. [dostęp 2016-07-01]. (ang.).

Linki zewnętrzne[edytuj | edytuj kod]