Przejdź do zawartości

Krzesimir Dębski

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
Krzesimir Dębski
Ilustracja
Krzesimir Dębski (2019)
Imię i nazwisko

Krzesimir Marcin[1] Dębski

Data i miejsce urodzenia

26 października 1953
Wałbrzych

Instrumenty

fortepian, skrzypce

Gatunki

muzyka filmowa, muzyka poważna, muzyka współczesna, jazz, pop, rock

Zawód

aranżer, dyrygent, kompozytor, skrzypek

Aktywność

od 1973

Współpracownicy
Anna Jurksztowicz, Jacek Cygan, Radzimir Dębski, Zbigniew Górny, Kazimierz Jonkisz
Zespoły
The Hazards
Maszyna Rytmu
Warsztat
String Connection
Di Rock Cimbalisten
Orkiestra Ósmego Dnia
Odznaczenia
Srebrny Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” Medal „Pro Patria” Order Ecce Homo
Strona internetowa

Krzesimir Marcin[1] Dębski (ur. 26 października 1953 w Wałbrzychu) – polski kompozytor, m.in. muzyki współczesnej i muzyki filmowej, skrzypek jazzowy i dyrygent, profesor sztuki[2][3], lider zespołu jazzowego String Connection.

Studiował kompozycję w Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu u Andrzeja Koszewskiego oraz dyrygenturę u Witolda Krzemieńskiego.

Piosenki napisane przez Dębskiego nagrali artyści, tacy jak: Krzysztof Antkowiak, Artur Gadowski, Edyta Górniak, Anna Jurksztowicz, Kayah, Beata Kozidrak, Grażyna Łobaszewska, Ryszard Rynkowski, Stanisław Sojka, Zdzisława Sośnicka, Mieczysław Szcześniak, Natasza Urbańska, Borys Szyc.

Pochodzenie

[edytuj | edytuj kod]

Dziadek kompozytora, Leopold Dębski herbu Radwan, urodzony w Kołomyi, pochodził z drobnej szlachty. Jego rodzina doświadczyła represji po powstaniu styczniowym. Podczas I wojny światowej w szpitalu we Włodzimierzu Poleskim, gdzie miał swój przydział jako lekarz, poznał Ukrainkę Anisję Czemierkin, z pochodzenia Kozaczkę. Po I wojnie małżeństwo Dębskich zamieszkało we Lwowie, gdzie na świat przyszło dwóch synów: Jerzy i Włodzimierz Sławosz. W latach 30. XX w. przeprowadzili się do Kisielina w województwie wołyńskim. Leopold pracował jako lekarz, często leczył biednych za darmo[4].

Rodzice Krzesimira, Aniela Sławińska i Włodzimierz Sławosz Dębski zaręczyli się[4] w trakcie obrony kościoła w Kisielinie przed atakiem nacjonalistów ukraińskich z UPA. Rodzina przeżyła i kilka dni ukrywała się u zaprzyjaźnionych Ukraińców. Dziadkowie Krzesimira, którzy powrócili do Kisielina, zostali porwani przez bojówkę UPA i zamordowani. W latach 80. i 90. ojciec Krzesimira Dębskiego prowadził prywatne śledztwo dotyczące okoliczności śmierci swoich rodziców[4]. Dopiero jednak po jego śmierci Krzesimir Dębski uzyskał informację, że zabójcą jego dziadków był szkolny kolega jego ojca, który rzekomo pomagał mu w poszukiwaniach. Mężczyzna ten zmarł wkrótce po ujawnieniu tego faktu[5].

Ojciec Krzesimira, Włodzimierz Dębski, był muzykiem pianistą. Ze wspomnień syna wynika, że był wzywany przez oficera niemieckiego do jego domu, by grać z nim na 4 ręce wyciągi z Symfonii Beethovena[6]. Włodzimierz pomimo odniesionych obrażeń i amputacji nogi zgłosił się do 27 Wołyńskiej Dywizji AK i przeszedł cały szlak bojowy tej dywizji[5]. Do 27 Dywizji trafiła też Aniela. Spotkali się jednak dopiero po wojnie w Zamościu. Wzięli ślub i wyjechali w okolice Wałbrzycha[7].

Przebieg kariery zawodowej

[edytuj | edytuj kod]
Dębski jako dyrygent wraz z Toruńską Orkiestrą Symfoniczną i Chórem Astrolabium podczas nagrywania kompozycji Cosmopolis.
Dębski z przyjaciółmi podczas koncertu jazzowego w Piasecznie (2008)
Dębski podczas Kawiarenki festiwalowej w Busko-Zdroju (2012)
Dębski (2013)
Odcisk dłoni w Alei Gwiazd w Międzyzdrojach

W czasie nauki w szkole średniej grywał w zespołach amatorskich The Hazards oraz Maszyna Rytmu. Z tym ostatnim zadebiutował w 1973 na Festiwalu Młodzieżowej Muzyki Współczesnej w Kaliszu. W 1976 na festiwalu „Jazz nad Odrą” we Wrocławiu zadebiutował jako muzyk (skrzypek) jazzowy w grupie muzycznej Warsztat zdobywając czwarte miejsce[8]. W 1977 na festiwalu „Jazz nad Odrą” zespół zdobył trzecią nagrodę, a Dębski zdobył drugą nagrodę indywidualną[8]. W 1979 odszedł z zespołu Warsztat, po czym nawiązał współpracę z poznańskim kabaretem Tey, zespołem jazzowym Kazimierza Jonkisza, a także orkiestrami – Zbigniewa Górnego i Orkiestrą Ósmego Dnia.

Jako lider jazzowego zespołu String Connection koncertował od 1980 w 25 krajach: niemal całej Europie, a także w USA i Kanadzie. Występował z nim także na festiwalach jazzowych: Baden-Baden, Paryżu, Hadze, Helsinkach, Berlinie, Montrealu, Reno, Norymberdze, Bilbao, Budapeszcie i Jazz Jamboree w Warszawie. Równocześnie działał też jako solista. Wraz ze swoim zespołem String Connection został laureatem pierwszej nagrody Światowego Konkursu Jazzowego w Hoeilaart w Belgii (1983)[9] oraz Nagrody im. Stanisława Wyspiańskiego (1985). W latach 80. wielokrotnie zdobywał tytuł „Najlepszego Skrzypka, Kompozytora, Aranżera Roku” w ankietach magazynu „Jazz Forum”. W roku 1985 znalazł się na liście dziesięciu najlepszych skrzypków jazzowych amerykańskiego pisma Down Beat. Zdobył również wiele nagród w konkursach radiowych i płytowych. Uczestniczył w festiwalach w Reno (USA), Paryżu, Norymberdze, Helsinkach, Hadze, Montrealu, Kongsbergu, Baden-Baden. Nagrał kilkanaście płyt ze swoimi kompozycjami dla wielu wytwórni płytowych. Ponadto współpracował z wieloma muzykami światowej sławy, m.in. z Tonym Lakatosem i Charlesem Tolliverem. Prowadził też zespół Di Rock Cimbalisten.

Od 1988 pracuje jako kompozytor i aranżer. Jego twórczość jest połączeniem wpływów, tendencji i postaw występujących w szeroko pojętej muzyce współczesnej. W ostatnich latach skomponował ponad 50 utworów symfonicznych i kameralnych m.in. operę, cztery oratoria, utwory religijne, 11 koncertów instrumentalnych. Jest laureatem wielu konkursów kompozytorskich, m.in. konkursu z okazji 25-lecia Festiwalu „Poznańska Wiosna Muzyczna”, nagrody Kanadyjskiej Akademii Filmowej „Genie Award ’88”, nagrody premiera za Twórczość dla Dzieci. Nagrywał też dla radia: Warszawa, Opole, Szczecin, Malmö, San Francisco, Oslo, Baden-Baden. Współpracował z autorem tekstów piosenek Jackiem Cyganem.

Był wiceprezesem Polskiego Towarzystwa Muzyki Współczesnej. Wykładał na letnich kursach muzycznych, m.in.: w Ankarze, Darmstadt, San Diego. Tworzy również muzykę filmową, teatralną i eksperymentalną. Skomponował przeszło 40 utworów symfonicznych i kameralnych, muzykę do ponad 50 filmów fabularnych i telewizyjnych, do 35 sztuk teatralnych oraz utwory dla dzieci. Jest autorem ponad 100 piosenek. Podjął również działalność dyrygencką, przygotowując nagrania m.in. dla Sony Classical Records. Prowadził koncerty z udziałem międzynarodowych artystów, takich jak: José Carreras, Ewa Małas-Godlewska, Nigel Kennedy, Adam Makowicz, Canadian Brass, Vadim Riepin, Jean-Luc Ponty, Mark O’Connor, John Blake, Alberto Iglesias czy José Cura. W USA film Andrzeja Maleszki – Maszyna zmian z muzyką Dębskiego otrzymał nominację do Emmy Award ’98.

W 2000 otrzymał nagrodę Fryderyk dla kompozytora roku oraz nagrodę Międzynarodowej Akademii Filmowej – Philip Award za muzykę do filmu Ogniem i mieczem. W 2001 otrzymał nagrodę za muzykę do W pustyni i w puszczy na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Pyros w Grecji. W 2010 został uhonorowany Orderem Ecce Homo – polskim odznaczeniem kościelnym nadanym przez Kapitułę Orderu Ecce Homo za opisywanie życia muzyką, muzyczny retusz na obrazie kraju i świata, piękne kształtowanie codziennej rzeczywistości przez dobroć, ład i harmonię[10].W 2017 otrzymał „medal Pro Patria” za „szczególnie zasługi dla tradycji niepodległościowej”[11]. 26 maja 2024 roku odebrał Złoty Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”[12].

Do czerwca 2023 roku prowadził klasę kompozycji i aranżacji w swojej Alma Mater – Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu[1]. W 2020 otrzymał tytuł profesora sztuki[2].

Nagrody

[edytuj | edytuj kod]

Indywidualne

[edytuj | edytuj kod]
  • 1977 – II nagroda na Studenckim Festiwalu Jazzowym Jazz nad Odrą we Wrocławiu
  • 1978 – nagroda specjalna na festiwalu Jazz nad Odrą
  • 1983−1988 – tytuły muzyka, kompozytora i aranżera roku w ankietach czasopisma „Jazz Forum”
  • 1985 – Nagroda Ministerstwa Kultury i Sztuki im. S. Wyspiańskiego
  • 1985 – I nagroda na Krajowym Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu za piosenkę Diamentowy kolczyk
  • 1986 – został uznany za jednego z dziesięciu najlepszych skrzypków jazzowych świata w ankiecie krytyków amerykańskiego pisma „Down Beat”
  • 1986 – I nagroda konkursu Poznańskiej Wiosny Muzycznej
  • 1986 – I nagroda konkursu kompozytorskiego za muzykę do Wielkoludów na Festiwalu Sztuk dla Dzieci w Wałbrzychu (spektakl teatralny)
  • 1987 – tytuł aranżera roku w ankiecie czytelników „Jazz Forum”
  • 1988 – II nagroda na KFPP w Opolu za utwór Będzie tak, jak jest
  • 1988 – wyróżnienie na KFPP w Opolu za piosenkę Zakazany owoc
  • 1988 – Genie Award Kanadyjskiej Akademii Filmowej
  • 1989 – nagroda prezesa Rady Ministrów za twórczość kompozytorską dla filmu, teatrów i widowisk TV
  • 1990 – tytuł muzyka lat 80. w ankiecie czytelników „Jazz Forum”
  • 1991 – II nagroda w koncercie Premier na KFPP w Opolu za piosenkę Muszelko, ratuj mnie
  • 1992 – nagroda za muzykę do filmu Ofelia na wakacjach na XII Festiwalu Polskich Filmów dla Dzieci i Młodzieży w Poznaniu
  • 1993 – I nagroda za muzykę do spektaklu Książę niezłomny w reżyserii Lecha Chojnackiego w wykonaniu Państwowego Teatru Animacji z Poznania na XVI OFTL w Opolu
  • 1994 – Grand Prix na KFPP w Opolu za utwór Mrok
  • 1997 – Poznańskie Koziołki za muzykę do serialu Tajemnica Sagali w konkursie krajowym na Festiwalu Filmów dla Dzieci
  • 2000 – Fryderyk'99 w kategorii „kompozytor roku” – nagroda za muzykę do filmu Ogniem i mieczem
  • 2000 – Philip Award za muzykę do filmu Ogniem i mieczem (TP SA Music and Film Festival, Warszawa)
  • 2001 – Srebrne Koziołki za muzykę do filmu W pustyni i w puszczy na XIX Międzynarodowym Festiwalu Filmów Dla Dzieci „Ale kino!” w Poznaniu
  • 2001 – nagroda za muzykę do filmu W pustyni i w puszczy na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Pyros (Grecja)
  • 2004 – Złota Kaczka (nagroda w plebiscycie czytelników miesięcznika „Film”) za muzykę do filmu i serialu Stara baśń
  • 2004 – Orzeł (Polska Nagroda Filmowa) Nominacja w kategorii: muzyka; za rok 2003
  • 2007 – nagroda w kategorii „Programy Dziecięce i Młodzieżowe” za serial „Magiczne drzewo”
  • 2010 – Artek (Międzynarodowy Festiwal Filmów dla Dzieci) Nagroda Specjalna Radia Dziecięcego z Rosji za Najlepszą Muzykę „Magiczne Drzewo”
  • 2010 – Order „Ecce Homo” za opisywanie życia muzyką, muzyczny retusz na obrazie kraju i świata, piękne kształtowanie codziennej rzeczywistości przez dobroć, ład i harmonię.
  • 2011 – Nagroda „Master of Cinemagic” na VI Międzynarodowym Festiwalu Filmowym Cinemagic.pl w Warszawie
  • 2011 – Tablica w  Promenadzie Gwiazd (potocznie Alei Gwiazd) w Międzyzdrojach
  • 2014 – Grand Prix II Zamojskiego Festiwalu Filmowego „Spotkania z historią” za szczególne zasługi dla polskiej kinematografii historycznej
  • 2015 – Nagroda TVP Polonia za zasługi dla Polski i Polaków poza granicami kraju
  • 2015 – Srebrny Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”
  • 2017 – Medal „Pro Patria” za szczególnie zasługi dla tradycji niepodległościowej przyznany przez Urząd ds. Kombatantów i Osób Represjonowanych
  • 2018 – Laureat Nagrody 100-lecia ZAiKS-u
  • 2022– Nagroda SAWP 50-lecie pracy artystycznej
  • 2022 – Złota Iguana za niezwykle bogatą i wszechstronną pracę twórczą w dziedzinie muzyki i nauki
  • 2023 – Nagroda Marszałka Województwa Wielkopolskiego za osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej, upowszechniania i ochrony dóbr kultury za rok 2022 w kategorii – całokształt dorobku kulturalnego
  • 2023 – Medal Labor Omnia Vincit
  • 2023 – Nagroda Artystyczna Miasta Poznania
  • 2024 – Złoty Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”
  • 2024 – Medal 550-lecia Województwa Lubelskiego
  • 2024 – Tablica w Alei Sław w Zamościu
  • 2024 – Wieloryb Jazzu
  • 2024 - Nagroda GRAND PRIX MELOMANI 2023 za CAŁOKSZTAŁT DZIAŁALNOŚCI

Zespołowe

[edytuj | edytuj kod]
  • 1976 – IV nagroda dla grupy „Warsztat na Studenckim Festiwalu Jazzowym Jazz nad Odrą we Wrocławiu
  • 1977 – III nagroda dla grupy „Warsztat” na festiwalu Jazz nad Odrą
  • 1978 – wyróżnienie dla „Orkiestry Ósmego Dnia” na festiwalu Jazz nad Odrą
  • 1983 – I nagroda Ogólnoświatowego Konkursu Jazzowego w Hoeillart w Belgii dla zespołu „String Connection”

Wybrane kompozycje

[edytuj | edytuj kod]

Muzyka orkiestrowa

[edytuj | edytuj kod]
  • 1980 - Cantabile h moll [wersja I] na orkiestrę smyczkową
  • 1980 - Cantabile h moll [wersja II] na flet, klarnet i orkiestrę smyczkową
  • 1980 - Cantabile h moll [wersja III] na skrzypce i big-band
  • 1985 - Musica per archi – na orkiestrę smyczkową
  • 1990 - Passacaglia Improvisazioni - na orkiestrę symfoniczną
  • 1990 - Synchromie – Dance Fantasy – na orkiestrę symfoniczną
  • 1990 - Three Forms – na orkiestrę symfoniczną
  • 1992 - Moment Musical – na orkiestrę symfoniczną
  • 1993 - Toccata – na orkiestrę symfoniczną
  • 1993 - Concertino na orkiestrę
  • 1993 - Sinfonietta – na orkiestrę symfoniczną
  • 1994 - Country in E [wersja I] na orkiestrę symfoniczną
  • 1995 - Preludium – Interludium – Postludium – na orkiestrę smyczkową
  • 1995 - Bulgarian Country na orkiestrę symfoniczną
  • 1996 - Zyklus – na orkiestrę symfoniczną
  • 1996 - Tempi concertati – na orkiestrę smyczkową
  • 1997 - London in Cracow na orkiestrę symfoniczną
  • 1999 - Opel Fantasy na orkiestrę symfoniczną
  • 2000 - Musica da camera na orkiestrę smyczkową
  • 2000 - Taniec huculski na skrzypce solo i orkiestrę symfoniczną
  • 2000 - Taniec huculski [wersja II] na klarnet i orkiestrę symfoniczną
  • 2001 - Musica Dominicana – na orkiestrę dętą
  • 2003 - Dances of Poland na orkiestrę
  • 2003 - Trojak Jubileuszowy na orkiestrę symfoniczną
  • 2007 - Autumnity – na orkiestrę symfoniczną
  • 2008 - Muzyka na Powstanie Wielkopolskie na orkiestrę dętą i zespół perkusyjny
  • 2009 - Taniec huculski na orkiestrę
  • 2011 - Sarabanda con episodi na orkiestrę
  • 2012 - Bassophilia na gitarę basową i orkiestrę
  • 2012 - Concerto piccolo na orkiestrę smyczkową
  • 2012 - Dark Side of Venus na orkiestrę
  • 2013 - Power of Winds na symfoniczną orkiestrę dętą
  • 2014 - Wariacje na temat K. Dębskiego  na orkiestrę symfoniczną
  • 2016 - For Symphony  na orkiestrę symfoniczną
  • 2017 - Polonaise D-minor na orkiestrę symfoniczną
  • 2017 - Dziewczyny ze Lwowa – na multipercussion i smyczki
  • 2018 - Zielona Irlandia -taniec symfoniczny
  • 2021 - Papricoso stettinese della una Villa - na orkiestrę smyczkową
  • 2021 - Impressionie per percussione - na orkiestrę perkusyjną
  • 2023 – Bojan Duke of Dingac - na orkiestrę symfoniczną

Kompozycje na instrumenty solowe i orkiestrę

[edytuj | edytuj kod]
  • 1978 - Fantazja – na organy i orkiestrę symfoniczną
  • 1990 - Impromptu – na skrzypce, wiolonczelę, fortepian i orkiestrę symfoniczną
  • 1990 - Solo, duo, trio e orchestra – na skrzypce, wiolonczelę, fortepian i orkiestrę symfoniczną
  • 1990 - Koncert na skrzypce i orkiestrę nr 1
  • 1990 - Koncert skrzypcowy nr 1
  • 1990 - Concertino na skrzypce i orkiestrę
  • 1991 - Koncert fortepianowy nr 1 [Czeczeński]
  • 1992 - Sentimental déjà vu [wersja I] na kwartet smyczkowy
  • 1992 - Sentimental déjà vu [wersja II] na orkiestrę smyczkową
  • 1995 - Preludium – Interludium – Postludium na orkiestrę smyczkową
  • 1995 - Concerto per corno e orchestra
  • 1995 - Koncert fortepianowy nr 2
  • 1995 - Solo, Duo, Trio na skrzypce, wiolonczele, fortepian i orkiestrę symfoniczną
  • 1997 - Concerto per flauto dolce nr 1 – na flet i orkiestrę smyczkową
  • 1997 - Pieśń Heleny na skrzypce i orkiestrę symfoniczną
  • 1998 - Koncert na klarnet i orkiestrę smyczkową
  • 1998 - Koncert na flet i orkiestrę
  • 1998 - Koncert fletowy nr 2
  • 1998 - Koncert na skrzypce i orkiestrę symfoniczną nr 2
  • 1999 - Koncert podwójny – na skrzypce, altówkę i orkiestrę symfoniczną (na 2 Stradivariusy)
  • 1999 - Double Concerto na skrzypce, altówkę i orkiestrę symfoniczną
  • 2000 - Notturno – na skrzypce, altówkę i orkiestrę symfoniczną
  • 2000 - Landscape – klarnet i orkiestrę symfoniczną
  • 2000 - Quasi una fantasia – na skrzypce i orkiestrę smyczkową
  • 2001 - W góry idziemy po życie – na róg alpejski i orkiestrę
  • 2002 - Sounds from Serengeti – na skrzypce, obój i orkiestrę smyczkową
  • 2004 - New Romantic Expectations na skrzypce i orkiestrę smyczkową
  • 2004 - New Romantic Temptations na skrzypce i orkiestrę smyczkową
  • 2004 - Quasi una fantasia na skrzypce i orkiestrę smyczkową
  • 2004 - Koncert na wiolonczelę i orkiestrę symfoniczną
  • 2005 - Solemn Concerto na trąbkę, organy i orkiestrę symfoniczną
  • 2005 - Q + O – na kwartet smyczkowy i orkiestrę symfoniczną
  • 2006 - Capriccio per cello solo
  • 2007 - Autumnity na orkiestrę symfoniczną
  • 2007 - Koncert na trzy klarnety i orkiestrę
  • 2008 - New Romantic Temptation na saksofon tenorowy i smyczki
  • 2008 - Koncert jazzowy na skrzypce i orkiestrę
  • 2009 - Quandtophonie na wiolonczelę i orkiestrę symfoniczną
  • 2009 - Stories for Double Bass & Orchestra na kontrabas i orkiestrę symfoniczną
  • 2009 - Dos lid far jidisze fidl na skrzypce i orkiestrę smyczkową
  • 2012 - Musicophilia na akordeon i smyczki
  • 2013 - Concerto for Sax na saksofon i orkiestrę
  • 2013 - Passacaglia per pianoforte & orchestra
  • 2013 - New Miami Sound na orkiestrę
  • 2014 - Back in Kat na symfoniczną orkiestrę dętą
  • 2014 - Koncert na gitarę i orkiestrę
  • 2015 - Oxygenical Sounds Piano Concerto nr. 3
  • 2016 - Musicophilia II na akordeon i orkiestrę
  • 2017 - Musicophillia III  na akordeon i orkiestrę
  • 2018 – Jazz Concerto  na skrzypce i orkiestrę

Kompozycje wokalno-instrumentalne

[edytuj | edytuj kod]
  • 1988 - Oratorium Pie Jesu Domine – na sopran, tenor, chór i orkiestrę symfoniczną
  • 1988 - Missa puerorum – na chór chłopięcy, obój, klarnet, fagot, organy, perkusję i orkiestrę smyczkową
  • 1988 - Missa brevis – na chór chłopięcy, obój, klarnet, fagot i organy
  • 1989 - Psalmodia Paratum cor meum Deus – na chór mieszany a cappella
  • 1990 - Laudate Dominum – na chór żeński, obój, klarnet, fagot i organy
  • 1990 - Laudate Dominum na chór chłopięcy
  • 1992 - Laudate Dominum na chór żeński, obój, klarnet, fagot i organy (lub smyczki)
  • 1993 - Biografioły [do poezji Stanisława Barańczaka] – na 6 głosów męskich
  • 1994 - Kantata e sonata na chór mieszany i orkiestrę symfoniczną
  • 1995 - Kantata o Świętym Zygmuncie – na chór mieszany i orkiestrę symfoniczną
  • 1996 - Poemat o mieście Lublinie, oratorium na sopran, tenor, recytatora, chór mieszany i orkiestrę symfoniczną
  • 1997 - 7 Pieśni do poezji Wisławy Szymborskiej – na sopran, tenor, chór żeński i orkiestrę symfoniczną
  • 1999-2001 - Quo Vadis Oratorio
  • 2000 - Misterium [wersja II] na sopran solo, 2 recytatorów, chór mieszany i orkiestrę
  • 2002 - Symfonia nr 1 „Nihil Homine Mirabilius” na mezzosopran solo, chór mieszany i orkiestrę symfoniczną
  • 2003 - Symfonia nr 2 „Ver Redit” na sopran solo, baryton solo, chór mieszany i orkiestrę symfoniczną
  • 2003 - Taniec Sudecki na orkiestrę symfoniczną i chór mieszany
  • 2003 - Kujawiak Pomorski na orkiestrę symfoniczną i chór mieszany
  • 2006 - Formy – na głosy, chór mieszany i orkiestrę symfoniczną
  • 2006 - Ave Maria na głos i orkiestrę symfoniczną
  • 2007 - Psalm nr 1 do poezji Czesława Miłosza – na chór i orkiestrę symfoniczną
  • 2007 - Lux Aeterna – trzy pieśni na chór mieszany a cappella
  • 2008 - Oratorium Kres Kresów na sopran, chór mieszany i orkiestrę
  • 2008 - Cosmopolis na chór mieszany i orkiestrę
  • 2009 - INTOIBO AD ALTARE DEI na chór mieszany i orkiestrę symfoniczną
  • 2009 - Litania Wołyńska
  • 2009 - EXXLESIASTICUS XXX na sopran, chór mieszany i orkiestrę
  • 2010 - Rhythmi Urbani na chór i orkiestrę, dzieło napisane na zamówienie miasta Szczecinek z okazji 700-lecia
  • 2017 – Misterium na  głos solo, chór i orkiestrę symfoniczną
  • 2017 - Witkacego Portrety Kobiet  na  głos solo, chór i orkiestrę symfoniczną
  • 2018 - Akatyst na chór i orkiestrę symfoniczną
  • 2019 - Bogurodzica na chór i orkiestrę
  • 2019 - Vanitas głos solo i orkiestrę  na chór i orkiestrę symfoniczną
  • 2019 - Śpiewy historyczne wg. J. Niemcewicza
  • 2020 - Oratorium Wieluńskie  na chór i orkiestrę symfoniczną
  • 2021 - Exegi monumentum  na chór i orkiestrę symfoniczną
  • 2022 – Symfonia „Kadisz 1942” na  głos solo i orkiestrę symfoniczną

Muzyka teatralna i baletowa

[edytuj | edytuj kod]

1995 – Ballada o Kasi i drzewie reż. Andrzej Maleszka

1995 – Pułapka reż. Wojciech Wieczorkiewicz

1986 – Wielkoludy reż. Andrzej Maleszka

1987 – Party Ballet na taśmę reż. Mirosław Różalski

1988 – Igraszki kobiet reż. Stefan Szaciłowski

1988 – Balladyna reż. Jan Machulski

1991 – Historia o ptaku Cis reż. Witold Mazurkiewicz

1991 – Mama-Nic reż. Andrzej Maleszka

1992 – Burza w teatrze Gogo reż. Maciej Korwin

1992 – Album z tego świata reż. Ewa Wycichowska

1993 – Ptaki, czyli kosmiczne jajo reż. Czesław Sieńko

1993 – Ramdam gadające lustro reż. Jerzy Moszkowicz

1993 – Płatonow reż. Jerzy Jarocki

1994 – Teatr niekonsekwencji reż. Waldemar Modestowicz

1996 – Gapcio reż. Wojciech Wieczorkiewicz

1996 – Płatonow – Akt pominięty reż. Jerzy Jarocki

1996 – Gimpel Głupek reż. Waldemar Śmigasiewicz

1996 – Pastorałka reż. Jarosław Kilian

1997 – O krasnoludkach i o sierotce Marysi reż. Wojciech Wieczorkiewicz

1997, 1999 – Rycerz niezłomny reż. Maciej Wojtyszko

1997 – Piaskowy zegar reż. Beata Wrzosek

1997 – Ewa Hitler pali Camele reż. Jacek Koprowicz

1997, 2003 – Śleboda, czyli powaby życia reż. Waldemar Śmigasiewicz

1998 – Kosmos reż. Waldemar Śmigasiewicz

1998 – Drzewo reż. Izabella Cywińska

1998, 2001 – Pan Plamka i jego kot Dariusz Miłkowski

1998 – Mruczanki Kubusia Puchatka reż. Wojciech Wieczorkiewicz

1998, 2003 – Sen nocy letniej reż. Jarosław Kilian

1998 – Ubu Król reż. Waldemar Śmigasiewicz

1998 – Iwona, księżniczka Burgunda reż. Waldemar Śmigasiewicz

1998 – Wspólny pokój reż. Waldemar Śmigasiewicz

1998 – Kłopoty Kacperka reż. Jarosław Kilian

1999 – Słowicza wyspa reż. Wojciech Wieczorkiewicz

1999 – Medyk mimo chęci reż. Krzysztof Zalewski

1999 – Kubuś Puchatek reż. Wojciech Wieczorkiewicz

1999 – Kurs mistrzowski reż. Waldemar Śmigasiewicz

1999 – Igraszki z diabłem reż. Jarosław Kilian

1999 – Jasiek reż. Andrzej Maleszka

1999, 2004 – Ślub reż. Waldemar Śmigasiewicz

1999 – Towarzysz podróży reż. Wojciech Wieczorkiewicz

1999 – Żelazna konstrukcja reż. Waldemar Śmigasiewicz

1999 – Operetka reż. Waldemar Śmigasiewicz

2000 – Księżniczka na ziarnku grochu reż. Joanna Łupinowicz

2000 – Makbet reż. Waldemar Śmigasiewicz

2000 – Panienka z Tacny reż. Bogdan Augustyniak

2000 – Super Mozart reż. Jacek Sylwin

2000 – Król Edyp reż. Waldemar Śmigasiewicz

2000 – La dolce vita reż. Zofia Rudnicka

2000 – Dzikie łabędzie reż. Stanisław Ochmański

2001 – Play Strindberg reż. Andrzej Łapicki

2001 – Detektyw, pies Bobi i lustro reż. Joanna Łupinowicz

2001 – Ferdydurke reż. Waldemar Śmigasiewicz

2002 – Oni reż. Lech Chojnacki

2003 – Przerżnąć sprawę reż. Marek Wortman

2003 – Hulajgęba reż. Waldemar Śmigasiewicz

2003 – Tańce Rzeczpospolitej, muzyka baletowa reż. Ewa Głowacka, Zofia Rudnicka

2003 – Rudolf Valentino reż. Zofia Rudnicka

2004 – Trans-Atlantyk reż. Janusz Opryński, Witold Mazurkiewicz

2005 – Mimo wszystko reż. Waldemar Śmigasiewicz

2005 – Parady reż. Krzysztof Zalewski

2006 – Wujaszek Wania reż. Waldemar Śmigasiewicz

2007 – Hamlet reż. Waldemar Śmigasiewicz

2008 – Zdarzyło się w Jeruzalem reż. Elżbieta Szlufik - Pańtak

2008 – Pornografia reż. Waldemar Śmigasiewicz

2008 – Proces reż. Waldemar Śmigasiewicz

2011 – Kaprys Łazarza reż. Janusz Zaorski

  • 1989 – Raz swawolny Tadeuszek reż. Aleksander Czekanowski
  • 1990 – Jan Maciej Karol Wścieklica reż. Jacek Bunsch
  • 1993 – Gyubal Wahazar reż. Jacek Bunsch
  • 1994 – Tośka reż. Andrzej Maleszka
  • 1995 – Łowca jasnowidzów reż. Jacek Koprowicz
  • 1995 – Ramdam reż. Jerzy Moszkowicz
  • 1996 – U progu jesieni reż. Jacek Koprowicz
  • 1997 – Mistrz reż. Agnieszka Lipiec - Wróblewska
  • 1997 – Piękno reż. Izabella Cywińska
  • 1998 – Dama od Maxima reż. Janusz Józefowicz
  • 1998 – Drzewo reż. Izabella Cywińska
  • 1998 – Płatonow – Akt pominięty reż. Jerzy Jarocki
  • 1998 – Yes, panie McLuhan reż. Olaf Lubaszenko

Musicale

1987 – Bunt komputerów, musical dla dzieci reż. Wojciech Kępczyński

1988 – Opowieść o Ptaku Cis wg J. Kulmowej – musical dla dzieci reż. Witold Mazurkiewicz

2004 – Dzieje grzechu reż. Anna Kękuś-Poks

2012 – Nie ma Solidarności bez Miłości reż. Maciej Wojtyszko, Adam Wojtyszko

2015 – Rękopis znaleziony w Saragossie reż. Maciej i Adam Wojtyszko

2015 – Dzieje Grzechu musical na motywach S . Żeromskiego reż. Anna Kękuś-Poks

2017 – Trzej Muszkieterowie reż. Konrad Imiela

2018 – Przerwana cisza reż. Michał Znaniecki

Opery

2020 – Hiob reż. Tomasz Cyz

Filmografia

[edytuj | edytuj kod]

Kompozytor

[edytuj | edytuj kod]

Filmy pełnometrażowe

[edytuj | edytuj kod]

Seriale

[edytuj | edytuj kod]

Filmy krótkometrażowe

[edytuj | edytuj kod]
  • 1983 – Urodził się motyl
  • 1984 – Stomp
  • 1986 – XYZ
  • 1988 – Sposób na Piotrusia
  • 1993 – Jakub
  • 1994 – Przestrzeń Krzesimira...
  • 1997 – Polowanie

Filmy animowane

[edytuj | edytuj kod]

Dyrygent

[edytuj | edytuj kod]

Filmy pełnometrażowe

[edytuj | edytuj kod]
  • 1985 – Medium
  • 1986 – Cudowne dziecko
  • 1987 – Kingsajz
  • 1989 – Deja vu
  • 1990 – Janka
  • 1991 – 30 Door Key
  • 1991 – Dziecko szczęścia
  • 1991 – Papierowe małżeństwo
  • 1992 – Szwadron
  • 1992 – Białe małżeństwo
  • 1992 – Le violeur impuni (Sprawa kobiet)
  • 1993 – Człowiek z...
  • 1993 – Goodbye Rockefeller
  • 1994 – Oczy niebieskie
  • 1995 – Awantura o Basię
  • 1995 – Kidnapped
  • 1995 – Całkowite zaćmienie (Total Eclipse)
  • 1995 – The Choir
  • 1996 – Autoportret z kochanką
  • 1996 – Bliss
  • 1996 – Matka swojej matki
  • 1996 – True Blue (Zbuntowana załoga)
  • 1997 – Ciemna strona Wenus
  • 1997 – Prostytutki
  • 1999 – Gwiazdka w Złotopolicach
  • 1999 – Ogniem i mieczem
  • 2000 – Król sokołów
  • 2001 – Pieniądze to nie wszystko
  • 2001 – Stacja
  • 2001 – Tam i z powrotem
  • 2001 – W pustyni i w puszczy
  • 2002 – Bez litości
  • 2003 – Polisz kicz projekt
  • 2003 – Stara baśń
  • 2007 – Ranczo Wilkowyje

Seriale

[edytuj | edytuj kod]
  • 1990 – Janka
  • 1992 – Żegnaj Rockefeller
  • 1993 – Wow
  • 1996 – Awantura o Basię
  • 1996 – Maszyna zmian. Nowe przygody
  • 1997-2008 – Złotopolscy
  • 2000 – Ogniem i mieczem
  • 2002 – Sfora
  • 2003–2006 – Magiczne drzewo
  • 2004 – Stara baśń
  • 2006–2008 – Ranczo
  • 2006 – Szatan z VII klasy

Piosenki

[edytuj | edytuj kod]
  • Będzie tak, jak jest
  • Czas nas uczy pogody
  • Diamentowy kolczyk
  • Dumka na dwa serca (piosenka promująca film Ogniem i mieczem)
  • Mały biznes (piosenka z filmu Mów mi Rockefeller)
  • Matki, żony i kochanki (piosenka z serialu)
  • Mrok
  • Muszelko, ratuj mnie
  • Na dobre i na złe (piosenka z serialu)
  • Nie od razu raj (piosenka z serialu Sfora)
  • Przyjaciel wie...
  • Rzeka marzeń (piosenka promująca film W pustyni i w puszczy)
  • Stan pogody
  • Szuflandia (piosenka z filmu Kingsajz)
  • Video-dotyk
  • Za mały
  • Zakazany owoc
  • Zima lubi dzieci
  • Zmysły precz (piosenka z filmu Kingsajz)
  • Życie jest nowelą (piosenka z serialu Klan)

Przed kamerą

[edytuj | edytuj kod]
  • 1991 – V.I.P. jako kompozytor w studiu nagrań
  • 1997 – Ciemna strona Wenus jako Znany dyrygent na uroczystości w pałacu
  • 1997 – Linia opóźniająca w cyklu filmowym Opowieści weekendowe jako kierownik muzyczny programu
  • 2002 – Bez litości jako Skrzypek
  • 2002 – Rób swoje, ryzyko jest twoje jako Krzysztof Kaldorf, reżyser filmu Przodem do tyłu
  • 2002 – Sfora jako Skrzypek

Filmy dokumentalne

[edytuj | edytuj kod]

jako on sam

  • 1985 – World music
  • 1986 – Od raga do rocka z Joe Berendtem
  • 1994 – Przestrzeń Krzesimira...
  • 1999 – Było sobie miasteczko...

Życie prywatne

[edytuj | edytuj kod]

Dwukrotnie żonaty[14]. Z pierwszego małżeństwa ma syna Tolisława i córkę Dobromiłę. Z drugą żoną, piosenkarką Anną Jurksztowicz, ma syna Radzimira[15], adoptował córkę Anny Jurksztowicz z pierwszego małżeństwa Marię.

Przypisy

[edytuj | edytuj kod]
  1. a b c Krzesimir Marcin Dębski, Akademia Muzyczna im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu [online], amuz.edu.pl [dostęp 2023-04-18].
  2. a b M.P. z 2020 r. poz. 992.
  3. Prof. dr hab. Krzesimir Marcin Dębski, [w:] baza „Ludzie nauki” portalu Nauka Polska (OPI PIB) [dostęp 2023-04-18].
  4. a b c Katarzyna Skrzydłowska-Kalukin: To cud, że jestem na świecie. [dostęp 2024-08-05].
  5. a b Krzesimir Dębski: spojrzałem w oczy mordercy moich dziadków. onet.pl, 13 listopada 2016. [dostęp 2024-08-05].
  6. Prawdę mówiąc Krzesimir Dębski. TVP, 2017-03-05. s. 9'50". [dostęp 2019-01-14].
  7. Tomasz Potkaj: Tamtego lata w Kisielinie. [dostęp 2009-03-11]. [zarchiwizowane z tego adresu (2012-04-25)].
  8. a b Ewa Kałużna (oprac.), Krzesimir Dębski, [w:] Muzeum Jazzu [online] [dostęp 2023-10-16].
  9. Jazz Hoeilaart 2010 – Send in your Application! | Listen and Stream Free Music, Albums, New Releases, Photos, Videos [online], myspace.com [dostęp 2017-11-24] [zarchiwizowane z adresu 2012-04-18].
  10. Damy i Kawalerowie Orderu „Ecce Homo” w 2010.
  11. Krzesimir Dębski został odznaczony medalem „Pro Patria”. dzieje.pl, 2017-07-10. [dostęp 2017-07-11].
  12. Edyta Górniak, Artur Rojek i Krzesimir Dębski wyróżnieni Medalami Zasłużony Kulturze – Gloria Artis. [w:] Onet.pl [on-line]. muzyka.onet.pl, 2015-10-14. [dostęp 2015-10-14].
  13. filmpolski.pl: O ZABAWKACH DLA DZIECI
  14. Aleksandra Frankowska, Krzesimir Dębski był żonaty dwa razy, nigdy o tym nie mówił. Ma jeszcze dwoje dzieci [online], Viva.pl, 6 grudnia 2023 [dostęp 2024-06-05].
  15. Luiza Nowak: Wielu nie mówiłoby o tej historii. Dla rodziny Dębskich nie jest to temat tabu. plejada.pl, 2020-06-07. [dostęp 2023-01-02].

Bibliografia

[edytuj | edytuj kod]

Linki zewnętrzne

[edytuj | edytuj kod]